Virginia Mayo (30 de noviembre de 1920 – 17 de enero de 2005) fue una actriz y bailarina americana. Nacida como Virginia Clara Jones en St. Louis, Missouri, era hija del periodista Luke y su esposa, Martha Henrietta (Rautenstrauch) Jones. Su familia tenía raíces en los primeros días de St. Louis, incluyendo sobre-bisabuelo capitán James Piggott, que fundó East St. Louis, Illinois, en 1797. El joven tía Virginia tenía una escuela de actuación en St Área de Louis, donde Virginia tenía seis años. También fue acompañada por una serie de instructores de danza que fueron empleados por su tía. Después de graduarse de Soldán High School en 1937, Jones obtuvo su primer trabajos de actuación y profesionales de danza en el St. Louis Municipal Teatro Opera (más conocido como The Muny), y en un acto con otras seis niñas en el Jefferson Hotel. Impresionado por su habilidad, su cuñado, el artista de vodevil Andy Mayo, la desafió a aparecer en su actuación «Morton y Mayo». Jones recorrió el circuito estadounidense de vodevil durante tres años y se desempeñó como director de circo y película cómica para ‘Pansy the Horse’, ya que Mayo y su compañera, Nonnie Morton, jugaban con un traje de caballo. En 1941, Jones, ahora conocida por el nombre artístico Virginia Mayo, consiguió un nuevo descanso profesional cuando apareció en Broadway con Eddie Cantor en Banjo Eyes. A principios de la década de 1940, el talento y la belleza sorprendente de Virginia Mayo llamaron la atención del graduado de cine Samuel Goldwyn, quien le firmó un contrato de actuación con su compañía. Una de sus primeras películas fue el éxito de 1943 Jack London, que interpretó a su futuro marido Michael O’Shea. Pronto le siguieron otros papeles cuando se convirtió en una actriz popular que personificaba a la chica o muchacha soñada de al lado en una serie de películas. Como beneficiario del proceso de la película Technicolor, se dijo que el público, especialmente los hombres, vendría a los teatros para ver su cabello rubio y apariencia clásica en la pantalla. Su primer papel principal vino en 1944 contra el comediante Bob Hope en La princesa y el pirata. En el género cómico, Mayo tuvo varias combinaciones populares de la danza para la pantalla el actor Danny Kaye, incluyendo el Hombre Maravilla (1945), el chico de Brooklyn (1946) y La vida secreta de Walter Mitty (1947). En contraste con el estereotipo anterior, Mayo aceptó el papel de apoyo de la desagradable buscadora de oro Marie Derry en el drama de William Wyler The Best Years of Our Lives (1946). Sus logros destacaron críticas críticas de críticos, ya que la película también se convirtió en la película mejor calificada en Estados Unidos desde Lo que el viento se llevó. En el apogeo de su carrera, Mayo fue vista como la última belleza lasciva de Hollywood. Ella continuaría una serie de representaciones dramáticas a fines de la década de 1940 en películas como Smart Girls Do not Talk (1948). Virginia Mayo fue un elemento fijo en los cines en 1949, cuando jugó en muchas películas que se lanzaron ese año. Entre ellos estaban Flaxy Martín, frente a Joel McCrea en el territorio oeste de Colorado, también jugó con el futuro presidente de Estados Unidos Ronald Reagan en La chica de la playa de Jones, y comediante Milton Berle en Siempre dejarlos risa. Mientras se mezclaron con el teatro durante todo el año con papeles de la comedia, Mayo recibió críticas muy favorables por su actuación junto a James Cagney y Edmond O’Brien en 1949 de White Heat y recibió las mismas críticas impresionantes para compañeros de reparto George Raft en Red de Roy Del Ruth Luz ese m
ismo año. A comienzos de la década de los cincuenta, Mayo logró el éxito con la película de aventuras The Flame and the Arrow (1950) con Burt Lancaster. Ella también jugó de nuevo con James Cagney y joven Doris Day en el punto de la historia del Oeste (1950), cantando y bailando con Cagney, y apareció en el elenco de estrellas de Star Lift (1951). Ella jugó con Dennis Morgan en el musical Technicolor de David Butler, Painting the Clouds with Sunshine (1951), que fue un éxito moderado. Mientras que Mayo apareció en varios musicales, usando su entrenamiento en danza, su voz siempre fue doblada. Durante el resto de la década de 1950, Mayo continuó apareciendo en películas con diferentes géneros. En 1953 apareció en la comedia dramática South Sea Woman con Burt Lancaster y Chuck Connors. Interpretó a Helena en Victor Savilles The Silver Chalice (1954) junto a Pier Angeli y Paul Newman en su debut cinematográfico. Mayo jugó con Rex Harrison y George Sanders en King Richard and the Crusaders (1954). Mayo jugó Cleopatra en la película 1957 fantasía La historia de la humanidad con Vincent Price, Hedy Lamarr, César Romero, Agnes Moorehead y los hermanos Marx. Ella apareció como Celia Gray en el oeste de 1958, Fort Dobbs, con Clint Walker y Brian Keith. Su última película de la década fue Jet Over the Atlantic de 1959 con Guy Madison y George Raft. Por los años sesenta Mayo carrera en el cine había disminuido considerablemente, aunque ella continuó apareciendo en películas de las próximas décadas, con uno de sus últimos papeles prominentes en Fort Utah (1967) con John Irlanda. También fue una de las varias estrellas en hacer una aparición especial en la bomba taquillera All-star Won Ton Ton, el perro que salvó a Hollywood (1976). Su última aparición en el cine fue en la película El hombre de al lado en el año 1997. Más tarde en la vida, Mayo apareció en el drama y el teatro musical, a menudo con su marido, Michael O’Shea (que co-protagonizó en producciones teatrales como el túnel del amor, Fiorello y George Washington Slope aquí). Mayo también disfrutó de la fama en los años 70 y 80 como una estrella invitada en la televisión la exitosa serie The Love Boat, Remington Steele y ha escrito un crimen y diez episodios de la telenovela Santa Bárbara. Mayo fue uno de los primeros en recibir una estrella en el Paseo de la fama de Hollywood. Está ubicado en 1751 Vine Street. En 1996, Mayo fue honrada por su ciudad natal cuando recibió una estrella en el Paseo de la Fama de St. Louis. En 1993, Mayo publicó un libro para niños con tema navideño titulado «No me olvides, Santa Claus by Barrons Juveniles Publishers». Mayo Michael O’Shea casó en 1947 y que permaneció casado hasta su muerte en 1973. La pareja tuvo un hijo, María Catalina O’Shea (nacido en 1953). La familia vivió durante décadas en Thousand Oaks, California. En años posteriores desarrolló una pasión por la pintura y también le tomó mucho tiempo a sus tres nietos. Se convirtió al catolicismo romano a través del arzobispo Fulton J. Sheen. Mayo muerto el 17 de enero de 2005 a la edad de 84 años en Los Ángeles, en un hogar de ancianos en Thousand Oaks, de neumonía y complicaciones de la insuficiencia cardíaca congestiva. Ella es enterrada junto a su esposo en Pierce Brothers Valley Oaks Park en Westlake Village, California.