Peter Bogdanovich (30 de julio de 1939 – 6 de enero de 2022) fue un director, escritor, actor, productor, crítico e historiador de cine Americano. Peter Bogdanovich nació en Kingston, Nueva York, hijo de Herma (Robinson) y Borislav Bogdanovich (1899-1970), pianista y pintor. Su madre era de ascendencia judía austríaca y su padre era serbio. Bogdanovich hablaba serbio con fluidez y lo había aprendido antes en inglés. Tenía un hermano mayor que murió en un accidente en 1938, a los dieciocho meses de edad, luego de que le cayera encima una olla de sopa hirviendo. Sus padres llegaron a los EE. UU. con visas de visitante en mayo de 1939, junto con la familia inmediata de su madre, tres meses antes del comienzo de la Segunda Guerra Mundial. En 1952, cuando tenía doce años, Bogdanovich comenzó a enumerar todas las películas que vio en fichas, con reseñas; lo siguió haciendo hasta 1970. Veía hasta cuatrocientas películas al año. Se graduó de la Collegiate School en la ciudad de Nueva York en 1957 y estudió actuación en el Conservatorio Stella Adler. A principios de la década de 1960, Bogdanovich era conocido como programador de cine en el Museo de Arte Moderno de la ciudad de Nueva York, donde programó retrospectivas influyentes y escribió monografías para las películas de Orson Welles, John Ford, Howard Hawks y Alfred Hitchcock. Bogdanovich también llamó la atención sobre Allan Dwan, un pionero del cine estadounidense que había caído en el olvido en ese momento, en una retrospectiva a la que asistió Dwan en 1971. También programó para el New Yorker Theatre. Antes de convertirse en director, escribió para Esquire, The Saturday Evening Post y Cahiers du Cinéma como crítico de cine. Estos artículos fueron recopilados en Pieces of Time (1973). Uno de los directores del «Nuevo Hollywood», Bogdanovich comenzó como periodista de cine hasta que fue contratado para trabajar en The Wild Angels (1966) de Roger Corman. Tras el éxito de esa película, dirigió su propia película Targets (1968). Recibió mucho reconocimiento y más elogios por su drama sobre la mayoría de edad The Last Picture Show (1971). La película recibió ocho nominaciones a los Premios de la Academia, incluida la de Mejor Película, con Bogdanovich recibiendo nominaciones a Mejor Director y Mejor Guión Adaptado, y Ben Johnson y Cloris Leachman ganando los Oscar por sus papeles secundarios. Después de The Last Picture Show, dirigió la comedia What’s Up, Doc? (1972), Luna de papel (1973), Daisy Miller (1974), Saint Jack (1979), Todos se rieron (1981). Después del asesinato de su novia Dorothy Stratten, se tomó otro descanso de cuatro años del cine y escribió un libro de memorias sobre su muerte titulado The Killing of the Unicorn antes de regresar con Mask (1985). Más tarde dirigió películas como Noises Off (1992), The Thing Called Love (1993), The Cat’s Meow (2001), She’s Funny That Way (2014). Como actor, fue conocido por sus papeles en la serie de HBO The Sopranos, The Other Side of the Wind (2018). Recibió un premio Grammy a la Mejor Película Musical por dirigir el documental de Tom Petty Runnin’ Down a Dream (2007). Un consumado historiador de cine, ha dirigido documentales como Directed by John Ford (1971) y The Great Buster: A Celebration (2018), y ha publicado más de diez libros, algunos de los cuales contienen entrevistas en profundidad con amigos Howard Hawks y Alfred Hitchcock. Las obras de Bogdanovich han sido citadas por muchos grandes cineastas como influencias importantes. En enero de 2022, solo unas semanas antes de su muerte, Bogdanovich se asoció con Kim Basinger para crear LIT Project 2: Flux, un cortometraje único en su tipo que se puso a disposición en la cadena de bloques de Ethereum como un token no fungible. Bogdanovich murió el 6 de enero de 2022 en su casa de Los Ángeles a la edad de 82 años por complicaciones de la enfermedad de Parkinson.
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