Peter Bogdanovich – in heaven

Peter Bogdanovich (30 juli 1939 – 6 januari 2022) was een Amerikaans regisseur, schrijver, acteur, producent, criticus en filmhistoricus. Peter Bogdanovich werd geboren in Kingston, New York, als zoon van Herma (Robinson) en Borislav Bogdanovich (1899-1970), een pianist en schilder. Zijn moeder was van Oostenrijks-Joodse afkomst en zijn vader was een Serviër. Bogdanovich sprak vloeiend Servisch en had het eerder Engels geleerd. Hij had een oudere broer die stierf bij een ongeluk in 1938, op achttien maanden oud, nadat een pot kokende soep op hem viel. Zijn ouders arriveerden beiden in mei 1939 in de VS op bezoekersvisa, samen met de directe familie van zijn moeder, drie maanden voor het begin van de Tweede Wereldoorlog. In 1952, toen hij twaalf was, begon Bogdanovich elke film die hij op indexkaarten zag bij te houden, compleet met recensies; dat bleef hij doen tot 1970. Hij zag tot vierhonderd films per jaar. Hij studeerde in 1957 af aan de Collegiate School in New York City en studeerde acteren aan het Stella Adler Conservatorium. In de vroege jaren 1960 stond Bogdanovich bekend als filmprogrammeur in het Museum of Modern Art in New York City, waar hij invloedrijke retrospectieven programmeerde en monografieën schreef voor de films van Orson Welles, John Ford, Howard Hawks en Alfred Hitchcock. Bogdanovich vestigde ook de aandacht op Allan Dwan, een pionier van de Amerikaanse film die tegen die tijd in de vergetelheid was geraakt, in een retrospectief dat Dwan in 1971 bijwoonde. Hij programmeerde ook voor het New Yorker Theater. Voordat hij regisseur werd, schreef hij voor EsquireThe Saturday Evening Post en Cahiers du Cinéma als filmcriticus. Deze artikelen zijn verzameld in Pieces of Time (1973). Bogdanovich, een van de “New Hollywood”-regisseurs, begon als filmjournalist totdat hij werd ingehuurd om te werken aan Roger Corman’s The Wild Angels (1966). Na het succes van die film regisseerde hij zijn eigen film Targets (1968). Hij kreeg veel erkenning en verdere bijval voor zijn coming-of-age drama The Last Picture Show (1971). De film ontving acht Academy Award-nominaties, waaronder voor de beste film, waarbij Bogdanovich nominaties ontving voor beste regisseur en beste aangepaste scenario, en Ben Johnson en Cloris Leachman Oscars wonnen voor hun bijrollen. Na The Last Picture Show regisseerde hij de screwball-komedie What’s Up, Doc? (1972), Paper Moon (1973), Daisy Miller (1974), Saint Jack (1979), They All Laughed (1981). Na de moord op zijn vriendin Dorothy Stratten nam hij nog een pauze van vier jaar van het filmmaken en schreef hij een memoires over haar dood getiteld The Killing of the Unicorn voordat hij een comeback maakte met Mask (1985). Later regisseerde hij films als Noises Off (1992), The Thing Called Love (1993), The Cat’s Meow (2001), She’s Funny That Way (2014). Als acteur stond hij bekend om zijn rollen in HBO-serie The SopranosThe Other Side of the Wind (2018). Hij ontving een Grammy Award voor beste muziekfilm voor het regisseren van de Tom Petty-documentaire Runnin’ Down a Dream (2007). Als ervaren filmhistoricus regisseerde hij documentaires zoals Geregisseerd door John Ford (1971) en The Great Buster: A Celebration (2018), en publiceerde hij meer dan tien boeken, waarvan sommige diepte-interviews bevatten met vrienden Howard Hawks en Alfred Hitchcock. Bogdanovich’ werken zijn door veel grote filmmakers aangehaald als belangrijke invloeden. In januari 2022, slechts enkele weken voor zijn dood, werkte Bogdanovich samen met Kim Basinger om LIT Project 2: Flux te creëren, een eerste in zijn soort korte film die beschikbaar werd gesteld op de Ethereum-blockchain als een niet-fungibel token. Bogdanovich overleed op 6 januari 2022 op 82-jarige leeftijd in zijn huis in Los Angeles aan complicaties van de ziekte van Parkinson.



This post has been seen 295 times.

Deel dit item met je vrienden

WhatsApp
Facebook
Twitter
LinkedIn
Print