Paco de Lucía – in heaven

Paco de Lucía (21 december 1947 – 25 februari 2014), bekend als Paco de Lucía (was een Spaanse virtuoze flamencogitarist, componist en platenproducent. Paco de Lucía werd geboren op 21 december 1947 als Francisco Sánchez Gómez in Algeciras, een stad in de buurt van het uiterste zuiden van Spanje in de provincie Cádiz. Hij was de jongste van de vijf kinderen van flamencogitarist Antonio Sánchez Pecino en de Portugese moeder Lúcia Gomes; zijn broers behoren flamenco zanger Pepe de Lucía en flamenco gitarist Ramón de Algeciras (5 februari 1938 – 20 januari 2009). Als jonge jongen op straat spelend, waren er veel Paco’s en Pablos in Algeciras. Later, nadat hij gitaar had leren spelen en een manier had bedacht om zichzelf te factureren, wilde hij zijn Portugese moeder Lucía Gomes eren, nam hij de artiestennaam Paco de Lucía aan. Zijn vader Antonio introduceerde Paco op jonge leeftijd aan de gitaar en was vanaf 5-jarige leeftijd uiterst streng in zijn opvoeding, waardoor hij gedwongen werd om tot 12 uur per dag, elke dag te oefenen, om ervoor te zorgen dat hij succes kon vinden als een professionele muzikant. Op een gegeven moment nam zijn vader hem van school om zich uitsluitend te concentreren op zijn gitaarontwikkeling.  In 1958, op 11-jarige leeftijd, maakte Paco zijn eerste publieke optreden op Radio Algeciras. Dat jaar ontmoette hij Sabicas voor het eerst in Málaga. Een jaar later kreeg hij een speciale prijs op de Flamenco-wedstrijd van Festival Concurso International Flamenco de Jerez de la Frontera. Op 14-jarige leeftijd maakte hij zijn eerste record met zijn broer Pepe, Los Chiquitos de Algeciras ( Kids of Algeciras ). In de vroege jaren 1960 toerde de Lucía met de flamenco-groep van danser José Greco. In New York City in 1963, op de leeftijd van 15 jaar, had hij zijn tweede ontmoeting met Sabicas en zijn eerste ontmoeting met Mario Escudero, beiden werden de mentoren van de Lucía en later goede vrienden. In 1964 ontmoette hij Madrileño gitarist Ricardo Modrego met wie hij drie albums opnam: Dos guitarras flamencas (1964), 12 canciones de García Lorca para guitarra en 12 éxitos para 2 guitarras flamencas (1965). Zijn vroege albums waren traditionele flamenco-opnames en hij nam klassiekers zoals Malagueña Salerosa op het 12 éxitos para 2 guitarras flamencas album op. Hij tourde opnieuw met José Greco in 1966 en nam Ímpetu op, een bulerias gecomponeerd door Mario Escudero, voor zijn debuut soloalbum, La fabulosa guitarra de Paco de Lucía (1967). Hij verscheen op het Berlin Jazz Festival in 1967. In de late jaren 1960 toerde de Lucía door Europa met een groep genaamd Festival Flamenco Gitano en ontmoette hij andere nieuwe talenten in de flamencowereld, waaronder zanger Camarón de la Isla, met wie hij een vruchtbare samenwerking genoot tussen 1968 en 1977. Ze namen samen tien albums op en ontving veel lof. De Lucía nam veel albums op met zijn broer, waaronder Canciones andaluzas para 2 guitarras (1967), Dos guitarras flamencas en América Latina (1967), Fantasía flamenca de Paco de Lucía (1969) en 12 Hits para 2 guitarras flamencas y orquesta de cuerda (1969). De Lucía verscheen als een Mexicaanse gitarist in de westelijke Hannie Caulder uit 1971 en speelde de melodie van het hoofdthema van Ken Thorne over een snaarsectie. Dat jaar bracht hij het album El mundo del flamenco uit, met een versie van Mario Escudero’s Ímpetu, een bulerías. Hij begon te werken met platen producent José Torregrosa. De Lucía’s release van 1972 El duende flamenco de Paco de Lucía werd beschouwd als een baanbrekend album in de flamencogemeenschap. Naarmate de jaren zeventig vorderden, bleef de Lucía baanbrekende albums produceren en waagde hij zich in een steeds onconventionele en innovatieve stijl van flamenco met jazzinvloeden. Zijn volgende release, Fuente y caudal, werd vooral geprezen voor zijn Entre dos aguas, die misschien wel zijn bekendste compositie is geworden, en ook voor Solera en Cepa Andaluza. Op 18 februari 1975 werd de Lucía de eerste flamenco-artiest ooit die optrad in het Teatro Real van Madrid. De opname is uitgebracht als En vivo desde el Teatro Real. Zijn album uit 1976, Almoraima, was een groter succes en bevatte Almoraima en Río Ancho. In 1977 trouwde de Lucía met Casilda Varela, de dochter van generaal Jose Enrique Varela; ze hadden drie kinderen. Hij bracht zijn laatste album uit, Castillo de Arena met Camarón de la Isla. Dit zou zijn laatste LP met een zanger voor minstens 15 jaar zijn. Hij trad in deze periode uitvoerig op in de VS en Europa, verhoogde zijn populariteit buiten Spanje en de flamencogemeenschap in Europa, en ontmoette vele jazz, Latijnse en andere muzikanten die de evolutie van De Lucía als een “Nuevo  flamenco” speler bleven beïnvloeden. Hij begon een zeer grote interesse te tonen in jazz fusion en rock, en trad in 1977 met Carlos Santana op in de arena van Plaza de toros de las Arenas in Barcelona. In 1978 namen Paco en zijn broers Interpreta a Manuel de Falla op, een klassieke compositie van Manuel de Falla. In 1979 vormden de Lucía, John McLaughlin en Larry Coryell The Guitar Trio en maakten samen een tournee door Europa en brachten een video uit opgenomen in de Londense Royal Albert Hall getiteld Meeting of the Spirits. Het Guitar Trio bleef touren in 1980, waarbij Larry Coryell in 1981 werd vervangen door Al Di Meola. Ook in 1981 bracht The Guitar Trio een van hun meest succesvolle platen uit, Friday Night in San Francisco, die meer dan 1 miljoen exemplaren verkocht en een aanzienlijke interesse in flamencomuziek in Amerika en Europa genereerde. In 1982 organiseerde Paco een reeks concerten met jazzpianist Chick Corea. Hij bracht in 1982 een “Golden” dubbel compilatie album uit, La Guitarra de Oro de Paco de Lucía. In 1983, het Trio gaven vrij  Passion, Grace & Fire,  en hij had een waarnemend rol in Carlos Saura’s veelgeprezen film Carmen 1983, waarvoor hij ook voor een BAFTA Film Award werd genomineerd voor Beste Score. De Lucía componeerde originele filmscores voor verschillende films in de jaren tachtig, waaronder The Hit, een film uit 1984 waarin hij Eric Clapton de soundtrack bezorgde, met een kleine bijdrage van Roger Waters. Op zijn album uit 1984, Live … One Summer Night, speelde De Lucía niet alleen gitaar, maar vervulde hij ook de rol van producer. Paco de Lucía verscheen ook als zichzelf op televisie in documentaires en tv-shows en aanvaardde een positie als rechter bij de Biena in Sevilla in 1984. Tegen het midden van de jaren tachtig hadden zowel het Sextet als het Guitar Trio zijn plateau bereikt en stopten ze samen, hoewel de Lucía in 1986 en later met McLaughlin als duo in heel Europa zou blijven optreden. In mei 1986 trad hij op op het Centro de Bellas Artes Rock muziekfestival naast Earl Klugh, Spyro Gyra en Dave Valentin. In 1987 trad de Lucía voor het eerst op in de Sovjet-Unie, en keerde terug naar zijn roots met zijn zeer succesvolle release, Siroco. Siroco wordt vaak genoemd als zijn beste album en een van de beste flamenco-albums aller tijden. In 1989 weigerde de Lucía op te treden bij de arena in Sevilla met Plácido Domingo en Julio Iglesias. Hoewel het sextet na 1986 was afgenomen, kwamen ze in 1990 samen om Zyryab op te nemen, een baanbrekend Arabisch flamenco / jazz-album met jazzpianist Chick Corea en collega-virtuoze flamencogitarist Manolo Sanlúcar. Het album werd kritisch goed ontvangen; Jazz Times roemde de passie en het ritme van de muzikanten op het album. In 1992 trad hij live op in de arena van Sevilla Expo ’92, en een jaar later op de Plaza Mayor in Madrid, waar hij “La Barrosa” speelde. In 1995 namen hij en Bryan Adams het hitnummer en de video ‘ Have You Ever Really Loved A Woman ‘ op de soundtrack voor de Amerikaanse film Don Juan DeMarco op. In 1996 stond zijn eerste “gouden hits” album, Antología, minstens 16 weken in de top 20 van Spanje, met meer dan 65.000 exemplaren. In 1997 trad de Lucía op in een eerbetoon aan de vermoorde Spaanse politicus Miguel Angel Blanco, naast de wil van Julio Iglesias en Los Del Rio. In 1998 bracht hij ” Luzia ” uit en produceerde het, op te dragen aan zijn stervende moeder. Het wordt beschouwd als een van de meest complete en volwassen artistieke uitspraken van De Lucía. De Lucía woonde vijf jaar in Yucatán, Mexico, maar keerde in 2003 terug naar zijn geboorteland Spanje, nadat hij beweerde erg moe te zijn geweest met het doorbrengen van zijn hele leven touren voor zes tot acht maanden per jaar. Hij bleef echter een vakantiehuis in Mexico houden en bezocht regelmatig zijn familie. In 2003 bracht de Lucía Integral (2003) uit, een 26  CD Limited Edition Box Set, en Por Descubrir, een verzamelalbum. In 2004 toerde hij met Sevilla flamenco zanger La Tana, door de Verenigde Staten en Canada, maar verminderde vervolgens zijn live optredens sterk in het openbaar. Hij stopte met touren en gaf slechts een paar concerten per jaar, meestal in Spanje en Duitsland en op Europese festivals tijdens de zomermaanden. In 2004 bracht de Lucía Cositas Buenas uit met Javier Limón. Het werd uitgebracht op Blue Thumb Records door Universal Music Spain SL. Het won de Latin Grammy Award voor beste Flamenco-album in 2004 en de Billboard Latin Music Award voor Latin Jazz-album van het jaar in 2005. In 2005 werd hij genomineerd voor producer van het jaar door de Latin Grammy voor La Tana’s “Tu, Ven a Mi”, de eerste opname van De Lucía waar hij een andere artiest regisseerde sinds hij werkte aan de Potro de rabia van Camarón de la Isla y miel. In 2004 won hij de Prince of Asturias Awards in Arts, en op 23 maart 2007 erkende de Universiteit van Cadiz de Lucía’s muzikale en culturele bijdragen door hem de titel Doctor Honoris Causa te verlenen. In 2010 ontving hij een eredoctoraat van Berklee College of Music in Boston, en speelde hij op het Montreux Festival. De Lucía stierf aan een hartaanval op 25 februari 2014, terwijl hij op vakantie was met zijn gezin in Playa del Carmen, Quintana Roo, Mexico. Terwijl hij met zijn zoon op het strand voetbalde, vroeg hij zijn vrouw om hem naar het ziekenhuis te brengen omdat hij een “vreemde koelte in zijn keel voelde”. Hij werd naar een ziekenhuis in de stad Yucatán gebracht en kon de eerste hulp alleen betreden, maar moest in een brancard worden geholpen. Kort daarna verloor hij het bewustzijn en stierf op de leeftijd van 66 jaar.