Billy Paul – in heaven

Deze post is 739 keer bekeken.

billy paul2 Billy Paul (1 december 1934 – 24 April 2016) was een Grammy Award-winnende Amerikaanse soul zanger, bekend van zijn 1972-nummer één single, “Me and Mrs. Jones ‘, evenals de 1973 album en de single “War of the Gods”, die combineert zijn meer conventionele pop, soul en funk stijlen met elektronische en psychedelische invloeden. Hij was een van de vele kunstenaars in verband met de Philadelphia soul sound gecreëerd door Kenny Gamble, Leon Huff en Thom Bell. Paul werd geïdentificeerd door zijn diverse vocale stijl die varieerden van mellow en soulful laag en raspende. Questlove of the Roots stelde gelijk aan met Paul naar Marvin Gaye en Stevie Wonder, noemde hem “een van de crimineel onvermeld eigenaren of sociaal bewuste post-revolutie ’60s burgerrechten muziek”. Geboren als Paul Williams en getogen in Noord-Philadelphia, Pennsylvania, Paul’s liefde voor muziek begon op jonge leeftijd om thuis te luisteren naar zijn families muziekcollectie. Paul begon zijn zangcarrière op de leeftijd van elf, die te zien zijn op de lokale radio station toen, toen in handen van de lokale krant Philadelphia Bulletin. Paul had deelgenomen aan de West Philadelphia Music School en the Granoff School of Music for formele vocale training. Paul’s populariteit groeide en leidde tot optredens in clubs en op universiteiten op nationaal niveau, wat leidde tot meer mogelijkheden: te zien zijn in concerten met Charlie Parker, Dinah Washington, Nina Simone, Miles Davis, de Impressions, Sammy Davis, Jr., en Roberta Flack. Hij veranderde ook zijn naam van Paul Williams naar Billy Paul om elke verwarring met andere artiesten als songwriter Paul Williams en saxofonist Paul “Hucklebuck” Williams te vermijden. In 1952 reisde hij naar New York City en ging de opnamestudio voor Jubilee Records. Gesteund door Tadd Dameron op piano en Jackie Davis op het Hammond orgel, de eerste single van Paul uitgebracht dat in April was: “Why Am I” with “That’s Why I Dream” als de B-kant (Jubilee Records 5081, beide geschreven door Bernard Sacks en . B. Sidney Zeff) Een paar maanden later, in juni 1952, Paul gaf zijn tweede single – dit keer samen met de Buddy Lucas Orchestra “You Didn’t Know” ondersteund met “The Stars Are Mine” (Jubilee Records 5086). Jubilee stopt Paul’s nieuwste single en merkte op: “He’s New – He’s Hot!” Ondanks de inspanningen van Jubilee’s, geen van de tracks van de jonge zanger maakte de charts. Paul’s carrière nam een onverwachte wending toen hij werd opgeroepen voor de Armed Services. Paul en andere leden van de 7de Band leger als Don Ellis, Leo Wright en Ron Anthony gebruikt de dienst verder voor hun muzikale carrière. Paulus deed ook een aantal boksen in het leger een sport waar hij mee was opgegroeid. Na zijn ontslag, Paul vormde een jazztrio met hard bop pianist Sam Dockery en bassist Buster Williams. In 1959 werd hij lid van de New Dawn platenlabel en bracht de single “Ebony Woman” ondersteund met “You’ll Go to Hell” (New Dawn 1001), beide geschreven door Morris Bailey Jr. In 1960, Paul had “There’s a Small Hotel” opgenomen (Finch 1005, geschreven door Rodgers en Hart) ondersteund met “I’m Always A Brother” (Finch 1006, geschreven door Leon Mitchell en Charles Gaston). Geen van deze songs was in kaart gebracht maar Paul zou herleven en opnieuw opnemen zowel ‘Ebony Woman “en” “There’s a Small Hotel” in latere jaren. Paul was een korte stand-in voor één van de noodlijdende Blue Notes met Harold Melvin. Paul en zijn vrouw en manager Blanche Williams waren in het proces van het opnemen van zijn debuutalbum toen zij Kenny Gamble ontmoette. aul’s debuut album Feelin ‘Good bij de Cadillac Club werd uitgebracht in 1968 op de Gamble label. Grotendeels een verzameling van jazz-covers van songs gepopulariseerd door anderen, het was een studioalbum dat probeerde om opnieuw het gevoel van Paul’s live-club optredens. Noch de single “Bluesette”, noch het album bereikte de hitlijsten. Het album werd opnieuw uitgebracht in 1973. Paul’s tweede LP Ebony Woman (1970), was een meer commerciële release op Gamble & Huff’s Neptune label. Paul snijd een nieuwe versie van zijn 1959 single en maakte het de titeltrack. Gamble & Huff waren stevig in handen van de productie. Het samenvoegen van jazz en soul, de LP behaalde een bescheiden succes het bereiken van # 12 in de Billboard chart soul en # 183 op de pop grafiek. Paul bijna bereikte de hitlijsten met de single “Magic Carpet Ride” (een andere song dan de 1968 Steppenwolf hit) en het album klom naar nummer 42 in de Billboard chart soul en # 197 op de pop grafiek. Met elke album, Gamble en Huff waren dichter bij het realiseren van het geluid dat ze voor ogen had voor Billy Paul, en zij behaalde met de 1972 album 360 Degrees of Billy Paul en de single ‘Me and Mrs. Jones “. “Me and Mrs. Jones” was een nummer 1 hit voor de laatste drie weken van 1972, de verkoop van twee miljoen exemplaren (platinum enkele status), en won Paul een Grammy Award. Het goud en platina album single brak de kunstenaar op de wereldmarkt grafieken, waaronder het Verenigd Koninkrijk, waar de enige in de top 20 van de UK Singles Chart nummer 12 bereikt in het begin van 1973. In de jaren daarna is het nummer al vele malen bedekt, met name door de Dramatics in 1974, Freddie Jackson in 1992 en Michael Bublé in 2007. Het lied was PIR’s eerste No. 1. Daarnaast is het label genieten van aanzienlijk succes met hun andere artiesten waaronder de O’Jays en Harold Melvin. Maar Paulus enorme succes was van korte duur. De op volgende single “Am I Black Enough for You?” bereikte niet de hoogte van  ‘Mrs. Jones “. Uiteindelijk, 360 Degrees van Billy Paul bereikte # 1 in de Billboard chart soul en # 17 op de pop grafiek. Ondanks de teleurstelling over de prestaties van de grafiek van ” Am I Black Enough”, was er geen reden om te geloven dat hij het succes van het album niet kon repliceren of bereiken op grotere hoogten. “Me and Mrs. Jones ‘was zo’n grote hit dat Gamble en Huff besloten om opnieuw uit te brengen Paul’s eerste twee albums Feelin’ Good bij de Cadillac Club en Ebony Woman. Heruitgegeven in 1973, beide albums aanbevolen met nieuwe cover art en waren een zegen voor nieuwe fans hongerig naar Billy Paul product die al zijn eerste twee PIR LP’s had gekocht. Toch, noch de heruitgave was erg succesvol met slechts Ebony Woman opnieuw ingevoerd van de album charts op # 186 Pop en # 43 Soul. Paul’s volgende album, War of the Gods, was de opvolgend  van 360 graden van Billy Paul en werd uitgegeven in november 1973. The War of the Gods single “Thanks for Saving My Life”, ondersteund met “I Was Married” zoals de B-kant, was een top 40 hit en bereikte # 37 op de pop grafiek en een top-tien soul plaat bereikt # 9. Het bereikte ook # 33 in het Verenigd Koninkrijk. Paul’s 1973 Europese tour met de O’Jays en de Intruders was aanleiding tot zijn eerste echte live-album: Live in Europe. Opgenomen in Londen en uitgebracht in 1974, bereikte # 10 in de Billboard Soul Album chart en # 187 op de pop grafiek. Got My Head on Straight werd uitgebracht in 1975 en was een poging om terug te keren naar de succesvolle formule van 360 Degrees van Billy Paul. Een verzameling van jazzy, soulvolle, funky, popsongs, bereikte # 140 in de Billboard Pop Album chart en # 20 op de Soul grafiek. Het omvatte de singles “Be Truthful to Me” (#37 R&B); “Billy’s Back Home” (#52 R&B); en “July, July, July, July”, die niet in chart was gebracht. Ondanks de poging tot terugkeer te vormen, het ontbreken van een reguliere succes was een grote teleurstelling voor Paul, Gamble en Huff, en iedereen bij PIR. When Love is New gevolgd in dezelfde geest als zijn voorganger en had een soortgelijk lot. Uitgebracht in december 1975, bereikte # 139 in de Billboard Pop Album chart en # 17 op de Soul chart. Het omvatte de singles “Let’s Make a Baby”, die hit # 83 op de Pop singles chart, nummer 18 op de Soul chart en # 30 in het Verenigd Koninkrijk en ‘People Power’, die bereikte # 82 op de Soul chart en # 14 op de Amerikaanse Dance chart. Verrassend is dat de controverse alleen escaleerde met de release van Paul’s volgende album Let ‘Em In in eind 1976. Paul’s laatste studio-album voor Philadelphia International was eerste klasse, uitgegeven in 1979. Paul uitgebrachte Only the Strong Survive in 1977 en het bleek te zijn zijn laatste chart te brengen album bereikt # 152 op de Pop chart en # 36 Soul. Paul’s draaien op Philadelphia International officieel eindigde met de 1980 versie beste van Billy Paul. Deze dubbel-album compilatie bestond uit vier niet eerder uitgebrachte tracks: “You’re My Sweetness,” “Next to Nature,” “What Are We Going to Do Now That He’s Back,” en “My Old Flame.” Tal van “best of” compilaties van Paul’s Philadelphia International werk zijn vrijgegeven door de jaren heen, hoewel kritiek heeft duidelijk gemaakt dat de meeste er niet in slaagt om de juiste balans van singles en album vast te leggen tracks om de diepte en breedte van zijn PIR-uitgang volledig weer te geven. Paul was op de Philadelphia International label, met al, voor negen jaar en terwijl hij genoot aanzienlijk succes vooral met ‘Me and Mrs. Jones’. Paul maakte twee studio albums in de jaren 1980. The First Lately werd uitgebracht in 1985 en was een dramatische musical vertrek uit de weelderige Philadelphia Soul van zijn eerdere inspanningen. Paul’s laabilly paul3tste studio album was 1988 Wide Open voor de Ichiban label. Vergelijkbare in de productie van stijl naar zijn vorige versie, hoewel misschien een beetje soepeler, bereikte # 61 op de Soul chart. Paul kondigde zijn pensionering in 1989 op het podium in Londen. Maar zoals zo veel artiesten vóór hem, kon hij de verleiding niet weerstaan om te blijven spelen in live shows en opnemen. Paul regelmatig toerde in de VS en in het buitenland spelen kleine clubs, hotel balzalen, Las Vegas showrooms, Jazz festivals en theaters. In 2000 bracht hij een cd Live World Tour 1999-2000 op zijn eigen label, PhillySounds. Opgenomen in São Paulo, Brazilië; Parijs, Frankrijk; Bermuda, en Philadelphia, het bevatte de volgende tracks: “Billy’s Back Home,” “Love Buddies,” “When Love is New,” “This is Your Life,” “Thanks for Saving My Life,” “Let’s Get It On/What’s Going On,” “War of the Gods,” “I Believe I Can Fly,” “Your Song,” “Without You,” en “Mr & Mrs. Jones.” Twee jaar later, een complete voorstelling van die tour werd uitgebracht buiten de VS op de PID-label. Getiteld Your Songs: Live in Parijs, werd vastgesteld in december 2000 op een prive-evenement voor de RFM TV Channel in Studio 287 in Parijs, Frankrijk. Het bevat de nummers: “July, July, July, July,” “Only the Strong Survive,” “It’s Too Late,” “Brown Baby,” “Let ‘Em In,” “It’s Critical,” “False Faces,” and “Let’s Clean Up the Ghetto” onder anderen. Aangezien deze live albums illustreren Paul’s concert set lijsten zijn gevarieerd, met zowel zijn eigen nummers als covers van jazz, soul, rock en pop muziek. Bijvoorbeeld, 16 zijn september 2001 zondagmiddag show in Gloria’s Seafood in Philadelphia aanbevolen: “Billy Boy,” “Billy’s Back Home,” “Just in Time,” “Old Folks,” “Sleeping Bee,” “Ebony Woman,” “Thanks for Saving My Life,” “Love Buddies,” “April in Paris/I Love Paris,” en “Me and Mrs. Jones.” Zijn show van 12 juni 2011 in São Paulo, Brazilië bestond uit: “Thanks for Saving My Life,” “I Will Survive” (performed by backing vocalist Anna Jordan), “Hello,” “Purple Rain,” “Smile,” “Mrs. Robinson,” “Your Song,” “Me and Mrs. Jones,” en “You Are So Beautiful.” In 2009, de biografische speelfilm Am I Black Enough for You?, geregisseerd door Zweedse regisseur Göran Hugo Olsson werd uitgebracht. Toekenning van de film drie sterren. In 2011, Paul had deelgenomen aan een album van de Franse zanger Chimène Badi, het opnemen van een duet met haar op het Motown-lied, “Ain’t No Mountain High Enough”. Om te markeren de 40ste verjaardag van Philadelphia International Records, in 2011 Big Break Records in het Verenigd Koninkrijk begon remasteren en opnieuw uitgeven van veel van de albums uitgebracht op PIR, waaronder Paul’s werken. Naast het ontvangen van de Grammy voor ‘Me and Mrs. Jones “, Paul won diverse Ebby awards gegeven door de lezers van het tijdschrift Ebony; was een ontvanger van een American Music Award, de NAACP Image Award en tal van proclamatie en toetsen om steden in de Verenigde Staten. Paul kreeg de 2015 AMG Favoriete Retro artiest van het jaar award maar ook als gelet op de Sandy Hosey Lifetime Achievement Award tijdens de Music Artists Guild 2015 AMG Heritage Awards uitgezonden gehouden op 14 november 2015, in Monroe, North Carolina. Paul is overleden op de middag van 24 april 2016, in zijn huis in de Blackwood deel van Gloucester Township, New Jersey, aan alvleesklierkanker op 81-jarige leeftijd.

Deel dit item met je vrienden

Share on whatsapp
WhatsApp
Share on facebook
Facebook
Share on google
Google+
Share on twitter
Twitter
Share on linkedin
LinkedIn
Share on print
Print