Alan Ladd – in heaven

Deze post is 147 keer bekeken.

Alan Walbridge Ladd (3 september 1913 – 29 januari 1964) was een Amerikaanse acteur en film en televisieproducent. Ladd werd geboren in Hot Springs, Arkansas, op 3 september 1913. Hij was het enige kind van Ina Raleigh (ook bekend als Selina Rowley) (25 november 1888 – 1937) en Alan Ladd (1874-1920), een freelance accountant. Zijn moeder was Engels, uit County Durham en was in 1907 op haar negentiende verhuisd naar de VS. Zijn vader stierf aan een hartaanval toen Ladd vier was. Op 3 juli 1918 verbrandde een jonge Alan per ongeluk het huis van de familie tijdens het spelen met wedstrijden. Zijn moeder verhuisde naar Oklahoma City, waar ze trouwde met Jim Beavers, een huisschilder (overleden 1936). In de vroege jaren 1920 leidde een economische neergang ertoe dat de familie van Ladd naar Californië verhuisde, een reis die vier maanden in beslag nam. Ze woonden eerst in een migrantenkamp in Pasadena voordat ze naar de San Fernando Valley verhuisden, waar Beavers als schilder aan het werk ging bij FBO Studios. Ladd schreef zich in aan de North Hollywood High School op 18 februari 1930. Hij werd zwem en duikkampioen op de middelbare school en nam deel aan dramaserie op de middelbare school in zijn laatste jaar, inclusief de rol van “Koko” in The Mikado. Zijn duikvaardigheden leidden tot zijn verschijning in een aquatische show, Marinella in juli 1933. Ladd’s optreden in The Mikado werd gezien door een talentscout. In augustus 1933 was Ladd een van een groep jonge “ontdekkingen” die getekend was voor een langetermijncontract met Universal Pictures. Het contract had opties die zeven jaar zouden kunnen duren, maar ze waren allemaal in het voordeel van de studio. Ladd leek niet gefixt in een film, Once in a Lifetime (1932), maar de studio besloot uiteindelijk dat Ladd te blond en te kort was en liet hem na zes maanden vallen. Toen hij 20 was, studeerde hij af op de middelbare school op 1 februari 1934. Hij werkte op de reclameafdeling van de San Fernando Sun Valley Record en werd uiteindelijk de reclamemanager van de krant. Toen het papier van eigenaar veranderde, verloor Ladd zijn baan. Hij verkocht kassa’s en leende $ 150 om zijn eigen hamburger en moutwinkel te openen tegenover zijn oude middelbare school, die hij Tiny’s Patio noemde. Hij was echter uiteindelijk niet in staat om de winkel succesvol te maken. In een andere poging om in te breken in de filmindustrie, ging Ladd werken bij Warner Bros. als een grip, en belandde uiteindelijk twee jaar. Hij raakte gewond viel van een steiger en besloot te stoppen. Ladd slaagde erin om genoeg geld te sparen en te lenen om naar een acteerschool te gaan die gerund werd door Ben Bard, die hem had onderwezen toen hij een contract bij Universal had. Ladd kwam terecht in verschillende toneelproducties voor Bard. In 1936 speelde Ladd een niet-gefaciliteerde rol in Pigskin Parade. Hij had kortdurende stints bij MGM en RKO, maar kreeg alleen regelmatig professioneel acteerwerk toen hij zich tot de radio wendde. De rijke, diepe stem van Ladd was ideaal voor dat medium en in 1936 werd hij uiteindelijk door het station KFWB als hun enige radioacteur getekend. Hij verbleef drie jaar bij KFWB en deed tot 20 shows per week. Ladd speelde op een avond de rollen van een vader en een zoon op de radio toen ze werd gehoord door de agent Sue Carol (op 30 oktober 1903). Het eerste opmerkelijke deel van Ladd onder leiding van Carol was de film Rulers of the Sea uit (1939), waarin hij een personage met de naam “Colin Farrell” speelde voor $ 250 per week. Hij kreeg ook aandacht voor een klein deel in Hitler Beast of Berlin (1939). Ladd testte zonder succes de leiding in Golden Boy (1939) maar verkreeg vele kleine rollen, zoals de serie The Green Hornet (1940), Her First Romance (1940), The Black Cat (1941) en the Disney film The Reluctant Dragon (1941). Het meest opvallende was dat hij een klein niet-genoemd deel had in Citizen Kane en tegen het einde van de film een verslaggever van de krant speelde. Ladd’s carrière kreeg extra momentum toen hij in een prominente rol werd uitgebracht in een oorlogsdrama gemaakt bij RKO, Joan of Paris (1942). Het was maar een klein deel, maar het betrof een ontroerende death-scene die hem aandacht bracht binnen de industrie. RKO zou Ladd uiteindelijk een contract aanbieden van $ 400 per week. Hij kreeg echter al snel een beter aanbod op Paramount. Paramount had de filmrechten van de roman van Graham Greene, A Gun for Sale sinds 1936, maar wachtte tot 1941 voordat hij er een film van maakte, waardoor hij de titel veranderde in This Gun for Hire. Regisseur Frank Tuttle had moeite om een ​​nieuwe acteur te vinden die de rol van ‘Raven’, een huurmoordenaar met een geweten, speelde. Ladd auditie succesvol en Paramount ondertekende hem naar een langlopend contract in september 1941 voor $ 300 per week. Ladd verscheen toen in een lichter voertuig, Lucky Jordan (1943), met Helen Walker. Ladd diende kort in de First Motion Picture Unit van het Army Air Forces van de Verenigde Staten. Ladd was aanvankelijk 4-F ongeschikt voor militaire dienst vanwege maagproblemen, maar begon zijn militaire dienst in januari 1943. Hij werd gepost op de Walla Walla Army Air Base in Walla Walla, Washington, en behaalde de rang van korporaal. Hij woonde de Oscars bij in maart 1943 en verscheen in september in een trailer om een ​​oorlogslening te promoten, Letter from a Friend. In december 1943 hij zou worden vermeld als de 15e meest populaire ster in de VS. Ladd werd ziek en ging in oktober enkele weken naar het militair hospitaal in Santa Barbara. Op 28 oktober kreeg hij een eervol medisch ontslag vanwege een maagaandoening gecompliceerd door influenza. Toen Ladd terugkeerde uit het leger, kondigde Paramount een reeks voertuigen voor hem aan, waaronder And Now Tomorrow en Two Years Before the Mast. In maart 1944 nam Ladd nog een fysiek en werd opnieuw geclassificeerd als 1A. Hij zou opnieuw in het leger moeten worden opgenomen, maar er werd een uitstel gegeven om Ladd in staat te stellen Twee jaar vóór de mast te maken (waarvan de vrijlating twee jaar werd uitgesteld). Het was de bedoeling dat hij op 4 september 1944 opnieuw werd terug geroepen, maar Paramount slaagde erin om dit terug te krijgen om Salty O’Rourke te maken. Hij vond ook tijd om een ​​cameo een grootbeeldversie van Duffy’s Tavern te maken. Echter, in mei 1945 liet generaal Lewis Hershey alle mannen 30 of meer vrij van inductie in het leger en was Ladd vrij van de inzinking. Ladd maakte vervolgens Calcutta, die hem opnieuw opnam met John Farrow en William Bendix. De volgende film van Ladd was een oorlogsthriller, O.S.S. De Blue Dahlia werd uiteindelijk met veel succes vrijgegeven (Raymond Chandler werd genomineerd voor een Oscar voor het scenario), snel gevolgd door O.S.S. en, ten slotte, twee jaar vóór de mast. De eerste twee films waren solide hits, die elk meer dan $ 2 miljoen verdienden in verhuur in de VS en Canada; Twee jaar voordat de Mast een kaskraker was, verdiende hij meer dan $ 4 miljoen en was het een van de tien populairste films van het jaar. In 1947 werd hij gerangschikt onder de top tien van populairste sterren in de VS. Ladd maakte een cameo-optreden als detective in de Bob Hope-komedie My Favorite Brunette (1947). Ladd maakte een andere cameo in een all-star Paramount-film, Variety Girl. Hij werd opnieuw geschoffeerd met Lake voor de laatste keer in Saigon, en maakte vervolgens zijn eerste Western sinds hij een ster werd (en eerste film in kleur), Whispering Smith (1948). Hij volgde dit met een melodrama met Farrow, Beyond Glory (1948). Sinds hij een ster was geworden, bleef Ladd verschijnen in de radio, meestal in dramatiseringen van speelfilms voor shows als Lux Radio Theatre en Screen Directors Playhouse. Hij creëerde zowel door hemzelf gespeelde rollen, maar ook andere acteurs, waaronder het deel van Rick Blaine in een bewerking van Casablanca. In 1948 speelde hij en produceerde een regelmatige wekelijkse serie voor syndicatie, Box 13, die liep op 52 afleveringen. De volgende rol van Ladd was een aanzienlijke verandering van tempo, door Jay Gatsby te spelen in de 1949-versie van The Great Gatsby. Zijn volgende films waren meer typische gerechten: Chicago Deadline, Captain Carey, U.S.A., Appointment with Danger, (maar pas in 1951 uitgebracht). Ladd werd uitgebracht in Branded, een western. In februari 1950 kondigde Paramount aan dat Ladd zou schitteren in een filmversie van de roman Shane. Voordat hij die film maakte, verscheen hij in een andere Western, Red Mountain, geproduceerd door Hal Wallis. In mei 1951 kondigde Ladd aan dat hij zijn eigen productiebedrijf, Ladd Enterprises, had opgericht om films, radio en tv te produceren toen zijn contract met Paramount eindigde in november 1952. Ladd’s laatste drie films voor Paramount waren Thunder in the East, Shane en Botany Bay. Zijn eerste film voor Warner Bros was The Iron Mistress (1952), waarin Ladd Jim Bowie speelde. Hij maakte een film in Universal Studios, Desert Legion (1953), speelde een rol in het Franse vreemdelingenlegioen. Ladd kreeg een vergoeding en een percentage van de winst betaald. Ladd tekende ook een overeenkomst met Warwick Films om twee films te maken in Groot-Brittannië, waar de acteur erg populair was: een oorlogssaga, The Red Beret (1953), met Ladd als Canadese soldaat in een Britse eenheid; en een verhaal over de walvisvangst, Hell Below Zero (1954), gebaseerd op het Hammond Innes-boek The White South. Ladd speelde een mountie in Saskatchewan voor Universal in Canada en keerde terug naar Groot-Brittannië voor een andere met Warwick, een middeleeuwse swashbuckler The Black Knight (1954), waar Ladd de titelrol speelde. Ladd’s kosten voor zijn Warwick-films waren $ 200.000 tegenover 10% van de winst, plus kosten voor levensonderhoud. Toen Ladd in 1954 terugkeerde naar Hollywood, vormde hij een nieuw productiebedrijf, Jaguar Productions, dat via Warner Bros zou uitkomen. Zijn eerste film voor Jaguar was Drum Beat (1954), een western. Voor Warners zelf maakte hij vervolgens The McConnell Story (1955). Ladd maakte vervolgens een film voor Jaguar, Hell on Frisco Bay (1955). Ladd tekende een nieuw contract van vier jaar tussen Jaguar en Warner Bros, met zijn bedrijf met een budget van $ 6,5 miljoen. De eerste film die daaronder werd gemaakt, was The Big Land (1957), een western. Hij maakte nog een televisiefilm voor General Electric Theatre, “Farewell to Kennedy”; hij hoopte dat dit zou leiden tot een serie, maar dat is niet gebeurd. Ladd kreeg vervolgens een aanbod om te schitteren in een film die in Griekenland werd gemaakt voor 20th Century Fox, Boy on a Dolphin (1957). In maart 1957 werd aangekondigd dat Warners en Jaguar opnieuw hadden onderhandeld over hun overeenkomst en nu zou Jaguar tien films maken voor de studio, waarvan Ladd in ten minste zes films zou verschijnen, te beginnen met The Deep Six (1958). Warners zou alle financiële en gesplitste winst opleveren met Jaguar 50:50. De tweede film onder het contract was Island of Lost Women, die Ladd produceerde maar niet verscheen. Ladd’s volgende film als acteur zag mede ster tegen zijn zoon David in The Proud Rebel. Voor Walter Mirisch bij United Artists Ladd verscheen in The Man in the Net. Hij produceerde een pilot voor een tv-serie met William Bendix met de naam Ivy League. Spelling schreef ook Guns of the Timberland voor Jaguar en Warners, waarin Ladd verscheen; het was zijn laatste film voor Warners. Als acteur maakte hij All the Young Men met Sidney Poitier die werd uitgebracht door Columbia. One Foot in Hell (1960) over 20th Century Fox zag Ladd voor het eerst sinds het begin van zijn carrière een echte schurk spelen, maar het resultaat was niet populair bij het publiek. Ladd bleef ook acteren en volgde het pad van vele Hollywoodsterren die in verval waren en maakte een peplum in Italië, Duel of Champions (1961). Terug in Hollywood maakte hij 13 West Street als ster en producer voor zijn nieuwe bedrijf, Ladd Enterprises. Op 2 november 1962 werd Ladd bewusteloos gevonden in een plas bloed met een kogelwond nabij zijn hart, in een mogelijke zelfmoordpoging. De kogel drong door Ladd’s borst rond de derde en vierde rib, door de longen en kaatste tegen de ribbenkast. Op dat moment zei Ladd dat hij dacht dat hij een sluiper hoorde, een pistool pakte en struikelde en per ongeluk zichzelf doodschoot. Dit werd geaccepteerd door de politie die onderzoek deed. In 1963 leek Ladd’s carrière erop uit om een ​​comeback te maken toen hij een ondersteunende rol filmde in The Carpetbaggers, gebaseerd op de bestverkopende roman. Dit was een coproductie tussen Embassy en Paramount, wat betekent dat Ladd voor de eerste keer in meer dan een decennium op de Paramount-backfot filmde. Hij kondigde plannen aan om Box 13 in een speelfilm-script te veranderen en hoopte op cameo’s van oude vrienden zoals Veronica Lake en William Bendix. Ladd trouwde met een middelbare school liefje, Marjorie Jane “Midge” Harrold, in oktober 1936. Hun enige kind, een zoon genaamd Alan Ladd, Jr., werd geboren op 22 oktober 1937. Ze scheidden in juli 1941 en ze stierf in 1957, nadat ze hertrouwd waren. Op 29 november 1937 vroeg Ladd’s moeder, die bij hem logeerde na het uiteenvallen van een relatie, Ladd om wat geld om iets te kopen in een plaatselijke winkel. Ladd gaf haar het geld, omdat ze dacht dat het voor alcohol was. Ze kocht een arseen-gebaseerde mierpasta van een kruidenier en pleegde zelfmoord door hem op de achterbank van Ladd’s auto te drinken. Op 15 maart 1942 trouwde Ladd met zijn agent en manager, voormalig filmactrice Sue Carol in Mexico City. Ze waren van plan hertrouwd te worden in de Verenigde Staten in juli omdat de echtscheiding van Ladd van zijn eerste vrouw niet definitief was. Carol had een dochter uit een eerder huwelijk, Carol Lee (geb. 18 juli 1932), door Alan en Sue opgevoed. Daarnaast hadden ze twee eigen kinderen, Alana (geboren op 21 april 1943, toen Ladd in het leger was) en David Alan (1947). Alan Ladd, Jr., is een filmdirecteur en producent en oprichter van de Ladd Company. Actrice Alana Ladd, die mede speelde met haar vader in Guns of the Timberland en Duel of Champions, is getrouwd met de veteraan talk radio-omroep Michael Jackson. Acteur David Ladd, die samen met zijn vader als kind speelde in The Proud Rebel, was getrouwd met Charlie’s Angels-ster Cheryl Ladd (Stoppelmoor), 1973-80. Hun dochter is actrice Jordan Ladd. De naam van Ladd was romantisch verbonden met June Allyson toen ze The McConnell Story samen maakten. In januari 1964 hoopte Ladd, nadat hij zijn knieën had verwond, te recupereren in zijn huis in Palm Springs. Op 29 januari 1964 zei zijn butler dat hij om tien uur  Ladd op zijn bed zag liggen; toen hij terugkeerde om 15.30 uur Ladd was nog steeds, dood. Zijn dood, op de leeftijd van 50 jaar veroorzaakt door een cerebraal oedeem veroorzaakt door een acute overdosis “alcohol en drie andere medicijnen”, werd per ongeluk beslist. Ladd leed aan chronische slapeloosheid en gebruikte regelmatig slaappillen en alcohol om slaap te veroorzaken. Hoewel hij geen dodelijke hoeveelheid van een medicijn had ingenomen, veroorzaakte de combinatie blijkbaar een synergetische reactie die fataal bleek te zijn. Zelfmoord was uitgesloten. Hij werd begraven op de begraafplaats Forest Lawn Memorial Park in Glendale, Californië. Ladd stierf een rijke man, zijn bezit inclusief een 5.000 hectare grote boerderij in Hidden Valley en een ijzerhandel in Palm Springs. Na zijn dood werd The Carpetbaggers vrijgelaten en werd een financieel succes. Ladd heeft een ster op de Hollywood Walk of Fame in 1601 Vine Street. Zijn handafdruk verschijnt op het voorplein van Grauman’s Chinese Theatre in Hollywood. In 1995 werd een Golden Palm Star op de Palm Springs Walk of Stars aan hem opgedragen.

Deel dit item met je vrienden

Share on whatsapp
WhatsApp
Share on facebook
Facebook
Share on google
Google+
Share on twitter
Twitter
Share on linkedin
LinkedIn
Share on print
Print