Roger Moore – en el cielo

Roger George Moore (14 de octubre de 1927 – 23 de mayo de 2017) fue un actor inglés. Roger Moore nació el 14 de octubre de 1927 en Stockwell, Londres. Era el único hijo de George Alfred Moore, un oficial de policía (PC168E con sede en Bow Street, Londres), y Lillian «Lily» (Papa). Su madre nació en Calcuta, India, en una familia inglesa. Asistió a la Battersea Grammar School, pero fue evacuado a Holsworthy, Devon, durante la Segunda Guerra Mundial, y asistió a Launceston College en Cornwall. Posteriormente se educó en la escuela primaria del Dr. Challoner en Amersham, Buckinghamshire. Moore fue aprendiz de un estudio de animación, pero fue despedido después de cometer un error con algunas células de animación. Cuando su padre estaba investigando un robo en la casa del director de cine Brian Desmond Hurst, Moore conoció al director y fue contratado como extra para la película de 1945 Caesar and Cleopatra. Mientras estaba allí, Moore atrajo a una fan que no aparecía en cámara y Hurst decidió pagar los honorarios de Moore a la Royal Academy of Dramatic Art. Moore pasó tres períodos en RADA, donde fue compañero de clase de la futura coprotagonista de Bond, Lois Maxwell, la Miss Moneypenny original. Durante este tiempo allí, desarrolló el acento del Atlántico Medio y el comportamiento relajado que se convertiría en su personaje de pantalla. A la edad de 18 años, poco después del final de la Segunda Guerra Mundial, Moore fue reclutado para el servicio militar. El 21 de septiembre de 1946, fue alistado como segundo teniente en el Royal Army Service Corps. Se le asignó el número de servicio 372394. Era un oficial en la sección de entretenimiento de Servicios Combinados y finalmente se convirtió en capitán que dirigía un pequeño depósito en Alemania Occidental. Más tarde proporcionó animadores para las fuerzas armadas que pasaban por Hamburgo. Moore tuvo varias apariciones tempranas no descritas en Perfect Strangers (1945), Caesar and Cleopatra (1945), Gaiety George (1946), Piccadilly Incident (1946) y Trottie True (1949) apareciendo junto a un Christopher Lee no acreditado (ambos actores elegidos por Brian Desmond Hurst como puerta del escenario de Johnnies). A principios de la década de 1950, Moore trabajó como modelo. Ha publicado en anuncios impresos de prendas de punto (lo que le valió el sobrenombre de «The Big Knit») y una amplia variedad de otros productos, como pasta de dientes, un elemento que muchos críticos han utilizado como típico de sus ligeras credenciales como actor. Tuvo un pequeño papel en la televisión en A House in the Square (1949) y luego tuvo papeles sin nombre en películas como Paper Orchid (1949), Trottie True (1949), The Interrupted Journey (1949). Estuvo en Drawing Room Detective en la televisión y apareció en las películas One Wild Oat (1951), Honeymoon Deferred (1951). Moore viajó a Estados Unidos y comenzó a trabajar en televisión. Participó en adaptaciones de Julius Caesar (1953) y Black Chiffon (1953) y en dos episodios de Robert Montgomery Presents (1953). También estuvo en una película para televisión The Clay of Kings (1953). En marzo de 1954, MGM lo firmó con un contrato a largo plazo. Moore comenzó su contrato con MGM con un pequeño papel en The Last Time I Saw Paris (1954), coqueteando con Elizabeth Taylor. Apareció en Interrupted Melody, una película biográfica sobre la recuperación de la poliomielitis de la cantante de ópera Marjorie Lawrence, en la que fue considerado tercero bajo Glenn Ford y Eleanor Parker como el hermano de Lawrence, Cyril. Ese mismo año, interpretó un papel secundario en la espadachina The King’s Thief con Ann Blyth, Edmund Purdom, David Niven y George Sanders. En la película Diane de 1956, Moore volvió a ocupar el tercer lugar, esta vez con Lana Turner y Pedro Armendáriz, en una pieza del siglo XVI ambientada en Francia con Moore como el príncipe Enrique, el futuro rey. Moore fue liberado de su contrato con MGM dos años después del fracaso comercial y crítico de la película. Moore trabajó como autónomo durante un tiempo, apareció en episodios de Ford Star Jubilee (1956), Lux Video Theatre (1957) y Matinee Theatre «(1957). El primer éxito de Moore fue interpretar al héroe epónimo, Sir Wilfred de Ivanhoe, en la serie Ivanhoe de 1958-1959, una adaptación libre de la novela romántica de 1819 de Sir Walter Scott del siglo XII durante la era de Ricardo Corazón de León. profundiza en el conflicto de Ivanhoe con el príncipe Juan. El programa se filmó principalmente en Inglaterra en Elstree Studios y Buckinghamshire, pero parte del programa también se filmó en California debido a una colaboración con Screen Gems de Columbia Studios. Con miras a un público más joven, el piloto se filmó en color, lo que refleja el presupuesto relativamente alto para una serie de aventuras para niños británica de la época, pero los episodios posteriores se rodaron en blanco y negro. Christopher Lee y John Schlesinger estaban entre las estrellas invitadas del programa, y ​​los habituales de la serie incluían a Robert Brown (que protagonizaría varias películas de James Bond en la década de 1980) como el escudero Gurth, Peter Gilmore como Waldo Ivanhoe, Andrew Keir como el villano. El príncipe Juan y Bruce Seton como el noble rey Ricardo. Moore sufrió fracturas en las costillas y un hacha contra su casco mientras realizaba algunas de sus propias acrobacias con una temporada de media hora de 39 episodios. Luego pasó algunos años haciendo principalmente papeles únicos en series de televisión, incluido un episodio de Alfred Hitchcock Presents en 1959 titulado «The Avon Emeralds». Firmó otro contrato a largo plazo con un estudio, esta vez para Warner Bros. En 1959 asumió el papel principal en The Miracle, una versión de la obra Das Mirakel para Warner Bros. en el que Carroll Baker se presentó como monja. El papel había sido rechazado por Dirk Bogarde. Ese mismo año, Moore fue dirigida por Arthur Hiller en «The Angry Young Man», un episodio de la serie de televisión The Third Man protagonizada por Michael Rennie como el cerebro criminal Harry Lime, el papel interpretado por Orson Welles en la versión cinematográfica. La siguiente serie de televisión de Moore implicó interpretar el papel principal de «Silky» Harris para ABC / Warner Bros. 1959-60 Western The Alaskans, que coprotagoniza Dorothy Provine como Rocky, Jeff York como Reno y Ray Danton como Nifty. El programa se desarrolló en una temporada de episodios de 37 horas los domingos por la noche. Aunque la serie está ambientada en Skagway, Alaska, con un enfoque en la fiebre del oro de Klondike alrededor de 1896, la serie se filmó en la fiesta de estudio de Warner Bros. en Hollywood, con el elenco disfrazado con abrigos de piel y sombreros. Moore encontró el trabajo muy agotador, y su romance fuera de cámara con Provine complicó aún más las cosas. Luego apareció como el dudoso personaje «14 Karat John» en el episodio de dos partes «Right Off the Boat» del drama criminal de ABC / WB The Roaring 20s, con Rex Reason, John Dehner, Gary Vinson y Dorothy Provine apareciendo en un episodio similar. rol, pero con un nombre de personaje diferente. A raíz de Los habitantes de Alaska, Moore fue elegido para interpretar a Beau Maverick, un primo con acento inglés de los jugadores fronterizos Bret Maverick (James Garner), Bart Maverick (Jack Kelly) y Brent Maverick (Robert Colbert) en la serie occidental mucho más exitosa de ABC / WB. Disidente. Sean Connery voló desde Gran Bretaña para probar la pieza, pero la rechazó. Moore apareció como el personaje en 14 episodios después de que Garner dejó la serie al final de la temporada anterior, vistiendo algunos disfraces de Garner; Mientras filmaba The Alaskans, ya había recitado gran parte del diálogo de Garrer, ya que la serie de Klondike a menudo reciclaba los guiones de Maverick, cambiando solo los nombres y la ubicación. También había filmado un episodio de Maverick con Garner dos temporadas antes, en el que Moore interpretó a un personaje diferente en la nueva puesta en escena de la comedia Ways Play de Richard Brinsley Sheridan de 1775 titulada «The Rivals». En el transcurso de la historia, los personajes de Moore y Garner cambiaron los nombres en una apuesta, con Moore identificándose constantemente como «Bret Maverick» durante la mayor parte del episodio. El debut de Moore como Beau Maverick ocurrió en el primer episodio de la cuarta temporada 1960-1961, «The Bundle From Britain», uno de los cuatro episodios en los que compartió tiempo en pantalla con su primo Bart (Jack Kelly). Robert Altman escribió y dirigió «Bolt from the Blue», un episodio protagonizado por Will Hutchins como un abogado fronterizo similar a su personaje en la serie Sugarfoot, y «Red Dog» encontró a Beau confundido con los viciosos ladrones de bancos Lee Van Cleef y John Carradine. Kathleen Crowley fue la protagonista de Moore en dos episodios («Bullet For the Teacher» y «Kiz»), y otros incluyeron a Mala Powers, Roxane Berard, Fay Spain, Merry Anders, Andra Martin y Jeanne Cooper. Al dejar la serie, Moore citó una disminución en la calidad del guión desde la era Garner como el factor más importante en su decisión de irse, las calificaciones del programa también bajaron. Moore todavía estaba bajo contrato con Warner que lo trajo en The Sins of Rachel Cade (1961), hizo el amor con una monja interpretada por Angie Dickinson, y Gold of the Seven Saints (1961), quien apoyó a Clint Walker. Se fue a Italia para hacer Romulus and the Sabines (1961). Moore como Simon Templar en una nueva adaptación de The Saint, basada en las novelas de Leslie Charteris. La serie de televisión se hizo en el Reino Unido con miras al mercado Americano, y su éxito allí (y en otros países) convirtió a Moore en un nombre familiar. A principios de 1967 había alcanzado el estatus de estrella a nivel internacional. La serie también estableció su estilo suave y tuiteado que se trasladó a James Bond. Moore pasó a dirigir varios episodios de la serie posterior, que cambió de color en 1967. The Saint se emitió durante seis series y 118 episodios a partir de 1962, catalogando a Los Vengadores como la serie de su tipo de mayor duración en la televisión británica. Moore se estaba cansando del papel y estaba ansioso por expandirse. Hizo dos películas inmediatamente después de que terminara la serie: Crossplot (1969), una película liviana de «travesuras de espías», y la más provocativa El hombre que se embrujó (1970). Dirigida por Basil Dearden, le dio a Moore la oportunidad de mostrar una versatilidad más amplia que la que había permitido el papel de Simon Templar. La televisión atrajo a Moore de nuevo para protagonizar junto a Tony Curtis en The Persuaders !. El programa contó con las aventuras de dos playboys millonarios en toda Europa. Moore recibió la suma sin precedentes de £ 1 millón por una sola serie, lo que lo convirtió en el actor de televisión mejor pagado del mundo. Curtis se negó a pasar más tiempo en el set de lo estrictamente necesario, mientras que Moore siempre estuvo dispuesto a trabajar horas extras. Produjeron los 24 episodios completos sin una sola palabra escrita que garantizara que alguna vez les pagarían. La serie fracasó en Estados Unidos, donde fue vendida a ABC, que Curtis renunció a la proyección del sábado a las 10 p.m., pero tuvo éxito en Europa y Australia. En Alemania, donde la serie se emitió con el nombre de Die Zwei («Los dos»), se convirtió en un éxito debido a un doblaje principalmente divertido que apenas utilizaba traducciones del diálogo original. También fue popular en Gran Bretaña, aunque recibió calificaciones en su estreno en la red ITV con reposiciones de Flying Circus de Monty Python en BBC One. ¡Channel 4 repitió tanto The Avengers como The Persuaders! en 1995. Desde entonces, The Persuaders! se ha publicado en DVD, mientras que en Francia, donde la serie (titulada Amicalement Vôtre) siempre había sido popular, los lanzamientos en DVD iban acompañados de una revista mensual del mismo nombre. Debido a su compromiso con varios programas de televisión, sobre todo The Saint, Roger Moore no estuvo disponible para las películas de James Bond durante bastante tiempo. Su participación en The Saint fue como actor, productor y director y también se involucró en el desarrollo de la serie The Persuaders !. En 1964 hizo una aparición especial como James Bond en la serie de comedia Mainly Millicent. Fue solo después de que Sean Connery declaró en 1966 que ya no interpretaría a Bond que Moore se dio cuenta de que podía ser candidato para el papel. Después de que George Lazenby fuera elegido para el Servicio Secreto de Su Majestad en 1969 y Connery interpretó a Bond nuevamente en Diamonds Are Forever (1971), Moore no consideró la posibilidad hasta que pareció claro que Connery se había retirado definitivamente de Bond. En ese momento, se acercó a Moore y aceptó la oferta del productor Albert Broccoli en agosto de 1972. Aunque estaba indignado por hacer esos cambios, finalmente fue elegido como James Bond en Live and Let Die (1973). Moore pasó a hacer Gold (1974), basada en una novela de Wilbur Smith para el productor Michael Klinger y el director Peter R. Hunt (que había dirigido y editado algunas películas de Bond). Recibió US $ 200.000 más un porcentaje de las ganancias. Moore hizo su segundo Bond, The Man with the Golden Gun (1974), que fue un éxito pero menos exitoso que Live and Let Die. Presentó a Christopher Lee como el principal antagonista. Britt Ekland, Herve Villechaize y Maud Adams, que más tarde interpretó un papel en Octopussy, y A View to a Kill, también aparecen, seguidas de las películas de Bond protagonizadas por Roger Moore. Luego hizo una comedia That Lucky Touch (1975), que fue un desastre de taquilla. Hizo una película de acción pintada en italiano Street People (1976), luego regresó a Sudáfrica para una nueva película de Klinger-Hunt de una novela de Wilbur Smith, Shout at the Devil (1976), que tuvo éxito en Inglaterra, pero menos en Estados Unidos. Para la televisión estadounidense, Moore interpretó el papel principal en Sherlock Holmes en Nueva York (1976) y luego regresó como Bond en The Spy Who Loved Me (1977), un gran éxito. Regresó a Sudáfrica para una tercera película de acción que hizo allí, The Wild Geese (1978), producida por Euan Lloyd y dirigida por Andrew V. McLaglen. Fue un gran éxito en Gran Bretaña y Europa, pero, como Shout at the Devil, no lo fue tanto en Estados Unidos. Moore interpretó el papel principal en Escape to Athena (1979), financiado en parte por Lew Grade. Fue una aventura de atracos en la Grecia griega, protagonizada por Telly Savalas y David Niven, y protagonizada principalmente por actores estadounidenses, incluidos Elliott Gould, Stefanie Powers, Richard Roundtree, Sonny Bono y la bomba italiana Claudia Cardinale. Más exitosa fue su cuarta actuación como Bond, Moonraker (1979). Siguió con una película de acción North Sea Hijack (1980), donde Moore interpretó a un héroe muy poco Bond, junto a Anthony Perkins. La película fue decepcionante para una taquilla. Mejor recibido fue The Sea Wolves (1980), otra aventura de la Segunda Guerra Mundial que reunió a muchos miembros de la tripulación de The Wild Geese, incluidos Euan Lloyd y McLaglen. Moore participó en dos comedias de estrellas: «Sunday Lovers» (1980), que fracasó en la taquilla, y The Cannonball Run (1981), que fue un éxito. Contó con un elenco que incluía a Jackie Chan, Burt Reynolds, Dean Martin, Dom DeLuise, Sammy Davis Jr y Farrah Fawcett. Moore volvió a Bond para For Your Eyes Only (1981). Después de esta película, expresó su deseo de dejar el papel, y otros actores, en particular James Brolin, fueron probados, pero Moore finalmente fue seducido por Octopussy (1983). Hizo un cameo como el inspector jefe Clouseau, haciéndose pasar por una estrella de cine famosa, en La maldición de la pantera rosa (1983) (por la que se le atribuyó el título de «Turk Thrust II»). Luego probó un thriller The Naked Face (1984) escrito y dirigido por Bryan Forbes. Moore hizo un último Bond, A View to a Kill (1985). Moore fue el actor de James Bond con más años de servicio, habiendo pasado 12 años en el papel (desde su debut en 1973 hasta su retiro del papel en 1985), habiendo realizado siete películas seguidas de Eon Production Bond. Moore fue el actor de mayor edad en interpretar a Bond, tenía 45 años en Live and Let Die y 58 años cuando anunció su retiro el 3 de diciembre de 1985. En 1987 recibió Happy Anniversary 007: 25 Years of James Bond. Moore no actuó en la pantalla durante cinco años después de dejar de interpretar a Bond; en 1990 apareció en varias películas y en la serie de televisión My Riviera del guionista y director Michael Feeney Callan y actuó en la película Bed & Breakfast que se filmó en 1989 y también tuvo un papel importante en la película de 1996 The Quest; en 1997 jugó el papel principal en Spice World. A la edad de 73 años, interpretó a un extravagante hombre gay en Boat Trip (2002) con Cuba Gooding Jr. En 2009, Moore apareció en un anuncio de la oficina de correos, también interpretó el papel de un agente secreto en el especial de Navidad de Victoria Wood en el programa BBC1 durante el período festivo del mismo año. Al filmar todas sus escenas en el London Eye, su misión era eliminar a otro policía cuya foto de archivo se parece a Pierce Brosnan. En 2010, Moore proporcionó la voz de un gato parlante llamado Lazenby en la película Cats & Dogs: The Revenge of Kitty Galore, que contó con varias referencias y parodias de películas de Bond. En 2011 Moore protagonizó la película A Princess for Christmas con Katie McGrath y Sam Heughan, y en 2012 subió al escenario para una serie de siete ‘Evenings with’ en los cines del Reino Unido y, en noviembre, presentó Have I Tengo noticias para ti. La última aparición de Moore en pantalla fue en 2013, un breve cameo como él mismo en Incompatibles, el primer largometraje del entonces director francés Paolo Cedolin Petrini, de 21 años. En 2015, Moore fue nombrado uno de los 50 hombres británicos mejor vestidos de GQ. En 2015, Moore leyó «La princesa y el guisante» de Hans Christian Andersen para la aplicación de cuentos de hadas para niños GivingTales en apoyo de UNICEF, junto con otras celebridades británicas, como Michael Caine, Ewan McGregor, Joan Collins, Stephen Fry. , Joanna Lumley, David Walliams, Charlotte Rampling, Paul McKenna y Michael Ball. En 1946, a la edad de 18 años, Moore se casó con una compañera de estudios de RADA, la actriz y patinadora sobre hielo Doorn Van Steyn (de soltera Lucy Woodard), quien fue su alumna mayor durante seis años; Moore y Van Steyn vivían con su familia en Streatham, pero las tensiones por cuestiones de dinero y su falta de confianza en sus habilidades de actuación afectaron la relación, en la que supuestamente sufrió violencia doméstica. En 1952, Moore conoció a la cantante galesa Dorothy Squires, que era 12 años mayor, y Van Steyn y Moore se divorciaron al año siguiente. Squires y Moore se casaron en Nueva York. Vivieron en Bexley, Kent, después de su matrimonio. Se mudaron a los Estados Unidos en 1954 para seguir sus carreras, pero sus diferencias de edad y el fanatismo de Moore con la estrella Dorothy Provine desarrollaron tensiones en su matrimonio. Regresaron al Reino Unido en 1961. Squires sufrió varios abortos espontáneos durante su matrimonio, y Moore dijo más tarde que el resultado de su matrimonio habría sido diferente si hubieran podido tener hijos. Las muchas demandas iniciadas por Squires la llevaron a un litigio vejatorio en 1987. Moore pagó las facturas del hospital de Squires después de su tratamiento contra el cáncer en 1996 y después de su muerte en 1998. En 1961, mientras filmaba La violación de las sabinas en Italia, Moore dejó Squires por la actriz italiana Luisa Mattioli. Squires se negó a aceptar su divorcio y demandó a Moore por la pérdida de los derechos matrimoniales, pero Moore rechazó la orden judicial de regresar a Squires dentro de los 28 días. Moore y Mattioli vivieron juntos hasta 1969, cuando Squires finalmente le concedió el divorcio, después de siete años de separación. Moore tuvo tres hijos con Mattioli: la hija de la actriz Deborah (nacida en 1963) y dos hijos, Geoffrey y Christian. Geoffrey también es actor, y apareció junto a su padre en la película de 1976 Sherlock Holmes de Nueva York. Más tarde, cofundó el restaurante Hush en Mayfair, Londres con Jamie Barber. Geoffrey y su esposa Loulou tienen dos hijas. El hijo menor de Moore, Christian, es productor de cine. Moore y Mattioli se divorciaron en 1993 después de que Moore desarrollara sentimientos por una socialista danesa nacida en Suecia, Kristina «Kiki» Tholstrup. Mattioli y Tholstrup habían sido amigos durante mucho tiempo, pero Mattioli estaba en el proceso de destruirla en el libro que escribió sobre su relación con Moore, Nothing Lasts Forever, en el que describe cómo se sintió traicionada por Tholstrup y descartada por Moore. Mattioli se negó a concederle el divorcio a Moore hasta 2000, cuando se concluyó un acuerdo de £ 10 millones. Moore luego se casó con Tholstrup en 2002. Holstrup tuvo una hija, Christina Knudsen, de una relación anterior, Christina Knudsen murió de cáncer el 25 de julio de 2016 a la edad de 47 años. Moore tenía una variedad de enfermedades infantiles que incluían varicela, sarampión, paperas, neumonía doble e ictericia. Tuvo una infección en el prepucio a los ocho años, se sometió a una circuncisión y le extirparon el apéndice, las amígdalas y las adenoides. Moore había estado expuesto a cálculos renales durante mucho tiempo y tuvo que ser hospitalizado durante el rodaje de Live and Let Die en 1973 y nuevamente durante el rodaje de la película Moonraker de 1979. En 1993, Moore fue diagnosticado con cáncer de próstata y se sometió a un tratamiento exitoso para la enfermedad. . En 2003, Moore se derrumbó en el escenario mientras aparecía en Broadway y se le colocó un marcapasos para tratar un latido cardíaco lento potencialmente mortal. Le diagnosticaron diabetes tipo 2 en 2013. La familia de Moore anunció su muerte en Suiza el 23 de mayo de 2017, a causa de un cáncer que se había extendido a su hígado y pulmones después de una breve pelea. Murió a los 90 años en su casa de Crans-Montana, en presencia de su familia.



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