Rita Hayworth (17 de octubre de 1918 – 14 de mayo de 1987) fue una actriz y bailarina Americana. Hayworth nació en 1918 en Brooklyn, Nueva York, como Margarita Carmen Cansino, la hija mayor de dos bailarines. Su padre, Eduardo Cansino Sr., era de Castilleja de la Cuesta, un pequeño pueblo cerca de Sevilla, España. Su madre, Volga Hayworth, era de origen estadounidense e irlandés-inglés y había actuado con las locuras de Ziegfeld. La pareja se casó en 1917. También tuvieron dos hijos: Eduardo Jr. y Vernon. El padre de Margarita quería que se convirtiera en una bailarina profesional, mientras que su madre esperaba que se convirtiera en actriz. Su abuelo paterno, Antonio Cansino, era conocido como un bailarín clásico español. Popularizó el bolero y su escuela de baile en Madrid fue mundialmente famosa. Ella asistió a las clases de baile todos los días durante unos años en un complejo de Carnegie Hall, donde su tío Ángel Cansino le enseñó. Ella realizó público desde la edad de 6 años. En 1926, a la edad de ocho años, fue vista en La Fiesta, un cortometraje para Warner Bros. En 1927 su padre llevó a la familia a Hollywood. Creía que se podía ver el baile en las películas y que su familia podía ser parte de él. Estableció su propio estudio de danza donde enseñó a estrellas como James Cagney y Jean Harlow. Durante la Gran Depresión, perdió todas sus inversiones cuando disminuyó el interés comercial en sus clases de baile. En 1931, Eduardo Cansino trabajó con su hija de 12 años en un acto llamado Dancing Cansinos. Debido a que bajo la ley de California Margarita era demasiado joven para trabajar en clubes nocturnos y bares, su padre la llevó a trabajar al otro lado de la frontera en Tijuana, México. A principios de la década de 1930 era un lugar turístico popular para la gente de Los Ángeles. Debido a que ella estaba en el trabajo, Cansino nunca se graduó de la escuela secundaria, pero terminó el noveno grado en Hamilton High en Los Ángeles. Cansino (Hayworth) participó un poco en la película Cruz Diablo (1934) a la edad de 16 años, que llevó a otra parte en la película In Caliente (1935) con la actriz mexicana Dolores del Río. Ella bailaba con su padre en clubes nocturnos como los clubes Foreign y Caliente. Winfield Sheehan, la directora de Fox Film Corporation, la vio bailar en el Caliente Club y rápidamente arregló que Hayworth hiciera una prueba de pantalla una semana más tarde. Impresionada por su guionista, Sheehan la contrató para un contrato a corto plazo de seis meses con Fox, bajo el nombre de Rita Cansino, el primero de dos cambios de nombre durante su carrera en el cine. Durante su tiempo en Fox, Hayworth fue nombrada como Rita Cansino y apareció en papeles discretos, a menudo lanzados como el extranjero exótico. A fines de 1934, a la edad de 16 años, interpretó una secuencia de baile en la película de Spencer Tracy Dante’s Inferno (1935) y fue contratada en febrero de 1935. Tuvo su primer papel como chica argentina en Under the Pampas Moon (1935). Interpretó a una niña egipcia en Charlie Chan en Egipto (1935) y una bailarina rusa en Paddy O’Day (1935). Sheehan se hizo cargo de ella en la película de Technicolor Ramona en 1936, con la esperanza de establecerla como la nueva Dolores del Río de Fox Film. Al final de su contrato semestral, Fox se había fusionado con 20th Century Fox, con Darryl F. Zanuck como productor ejecutivo. El interés de Shean en rechazarla y que Loretta Young esté a cargo en Ramona no prolongó el contrato de Cansino de Zanuck. El detective de su potencial de pantalla, el vendedor y promotor Edward C. Judson, con quien cubriría en 1937, obtuvo trabajo independiente para ella en varias películas de estudio pequeñas y una parte en la función de Columbia Pictures Meet Nero Wolfe (1936). El director del estudio Harry Cohn la contrató para un contrato de siete años y la probó en pequeños papeles. Cohn argumentó que su imagen era demasiado mediterránea, lo que la limitó a ponerla en roles «exóticos» que eran menos numerosos. Escuchó que su apellido sonaba demasiado español. Judson actuó siguiendo el consejo de Cohn: Rita Cansino se convirtió en Rita Hayworth cuando adoptó el apellido de soltera de su madre, para consternación de su padre. Con un nombre que hacía hincapié en su origen británico-estadounidense, la gente tenía una tendencia a considerarla como un clásico «estadounidense». Con el aliento de Cohn y Judson, Hayworth cambió el color de su cabello a rojo oscuro y tuvo electrólisis para aumentar la línea del cabello y ampliar la apariencia de su frente. Hayworth apareció en cinco fotografías más pequeñas de Columbia y tres películas independientes más pequeñas en 1937. Al año siguiente apareció en cinco películas de Columbia B. En 1939 puso Cohn director Howard Hawks bajo presión para usar a Hayworth para un papel pequeño pero importante como trampa en el drama de aviación Only Angels Have Wings, en el que jugó contra Cary Grant y Jean Arthur. Con el éxito de esta película en el cine 
comenzó a correo de ventilador para departamento de publicidad Hayworth Columbia a llegar. Cohn comenzó a ver Hayworth como su primer oficial y nueva estrella. El estudio nunca había sido oficialmente estrellas bajo contrato, salvo Jean Arthur, que estaba tratando de romper. Cohn Hayworth empezó a construir en 1940, características tales como música en mi corazón, la dama en cuestión, y los ángeles lo largo de Broadway. Ese año se la vio por primera vez en un artículo de portada en la revista Life. Cohn prestó Hayworth en la Metro-Goldwyn-Mayer para aparecer en Susan y Dios junto a Joan Crawford. Durante el préstamo a Warner Bros. Hayworth apareció como el segundo papel femenino principal en The Strawberry Blonde (1941), junto a James Cagney. Debido a que la película fue un gran éxito en el kaskiosk, el aumento de la popularidad de Hayworth y al instante se convirtió en una de las actrices más populares de Hollywood. Así Warner Bros. quedaron impresionados trataron de comprar el contrato de Hayworth de Columbia, pero Cohn se negó a liberarla. Su éxito llevó a un papel secundario en Sangre y arena (1941) opuesta a Tyrone Power y Linda Darnell con Fox, el estudio que habían caído sus seis años antes. En uno de sus papeles más notables de pantalla jugado Hayworth Doña Sol des Muire, la primera de muchas sirenas de pantalla. Ella regresó triunfante a Columbia Pictures y fue lanzado en el musical que usted nunca conseguirá rico (1941) opuesta a Fred Astaire en una de las películas más alta presupuestados-Columbia había hecho nunca. La imagen era tan exitoso que produce el estudio y tenía una foto de Astaire-Hayworth lanzado el año siguiente, usted era Bailando nace el amor. Hayworth había topfacturering en una de sus películas más conocidas, el Technicolor musical CoverGirl, lanzado en 1944. La película la estableció como Topster de la década de 1940 de Columbia, y se le dio la distinción de que era la primera de las seis mujeres para bailar en la pantalla tanto con gene Kelly y Fred Astaire. Durante tres años consecutivos, comenzando en 1944, Hayworth fue nombrado uno de los mejores lugares de interés Filmbox-de oficinas en el mundo. Era experta en ballet, tap, salón de baile y rutinas españolas. Cohn se mantuvo mostrar los talentos de Hayworth. Columbia le mostró en Technicolor películas Esta noche y todas las noches (1945) con Lee Bowman, y Down to Earth (1947), con Larry Parks. Su atractivo, atractivo lamoureuze era el más conocido en el cine negro de Charles Vidor Gilda (1946) con Glenn Ford. El papel, que llevaba Hayworth raso negro y lleva a cabo un legendario striptease de un guante, «echar la culpa a Mame», su icono cultural como una mujer fatal hecho. el rendimiento de Hayworth en la película de Welles 1947 La dama de Shanghai fue bien recibido. Su próxima película, Los amores de Carmen (1948) con Glenn Ford, fue la primera película fue coproducida por Columbia y la productora de Hayworth, La Beckworth Corporation. Fue la mayor fuente de dinero del año de Columbia. Ella recibió un porcentaje de los beneficios y todas sus películas posteriores, hasta 1954, cuando ella Beckworth barajan para pagar las deudas. En 1948, en el apogeo de su fama, Hayworth viajó a Cannes y fue presentada con el príncipe Aly Khan. Se embarcaron en un largo cortejo años y se casaron el 27 de mayo de 1949. Hayworth dejó Hollywood y se embarcó para Francia, y rompe su contrato con Columbia. La boda fue la primera vez que una actriz de Hollywood se convirtió en una princesa. El 28 de diciembre, 1949 Hayworth dio a luz a la única hija de la pareja, la princesa Yasmin Aga Khan. Aunque Hayworth quería empezar una nueva vida en el extranjero, lejos de Hollywood, estilo de vida y las obligaciones de Aly Khan por Hayworth extravagante resultaron demasiado difíciles. Ella luchó para adaptarse a sus amigos y lo encontró difícil de aprender francés. Aly Khan también era conocido como un playboy en círculos y se sospechaba que le había sido infiel durante el matrimonio a Hayworth. En 1951, Hayworth fue con sus dos hijas a Nueva 
York. Aunque la pareja reconciliada un corto tiempo, se divorciaron oficialmente en 1953. Después del colapso de su matrimonio con Khan, Rita Hayworth fue obligado a regresar a Hollywood para protagonizar su foto «reaparición» historia de amor en Trinidad (1952) que su combinarse de nuevo con Glenn Ford. Ella continuó desempeñando el papel principal en una serie de fotos exitosas. En 1953 lanzó dos películas: Salomé con Charles Laughton y Stewart Granger, y Miss Sadie Thompson con José Ferrer y Aldo Ray. Ella estuvo fuera de la pantalla grande por otros cuatro años, principalmente debido a un matrimonio tumultuoso con el cantante Dick Haymes. Durante su matrimonio con Haymes, ella estuvo involucrada en mucha publicidad negativa, lo que redujo considerablemente su atracción. Para cuando regresó a la pantalla Fire Down Below (1957), Kim Novak se había convertido en la mejor estrella femenina de Columbia. Su último musical fue Pal Joey (1957). Después de esta película, Hayworth dejó Colombia para siempre. Recibió buenas críticas por su actuación en Separate Tables (1958), con Burt Lancaster y David Niven, y The Story on Page One (1960). Ella continuó trabajando en los años sesenta. En 1962 su debut planificado en Broadway en Step on a Crack fue cancelado por razones de salud no dichas. The Money Trap (1964) la combinó, por última vez, con su buen amigo Glenn Ford. Ella continuó actuando en películas hasta principios de los años setenta. Ella hizo apariciones cómicas en la televisión en Laugh In y The Carol Burnett Show en la década de 1970. Su última película fue The Wrath of God (1972). En 1949, los labios de Hayworth fueron votados como los mejores del mundo por la Artists League of America. Ella tenía un contrato de modelaje con Max Factor para promocionar sus barras de labios Tru-Color y el maquillaje Pan-Stik. Los dos hermanos menores de Hayworth, Eduardo Cansino Jr. (13 de octubre de 1919 – 11 de marzo de 1974) y Vernon Cansino, ambos sirvieron en la Segunda Guerra Mundial. Vernon dejó el ejército de EE. UU. En 1946 con varias medallas, incluido el Corazón Púrpura, y más tarde se casó con Susan Vail, una bailarina. Eduardo Jr. Hayworth siguió a la actuación; él también tenía un contrato con Columbia Pictures. En 1950 hizo su debut en la pantalla en The Great Adventures o Captain Kidd. Hayworth estaba casado y se divorció cinco veces. En 1937, cuando Hayworth tenía 18 años, se casó con Edward Judson, un hombre de aceite que se convirtió en promotor y tenía más del doble de edad que ella. Se casaron en Las Vegas. Él había jugado un papel importante en el lanzamiento de su carrera como actriz. Ella pidió el divorcio el 24 de febrero de 1942 con una queja sobre la crueldad. Judson no le había dicho a Hayworth antes de casarse que había estado casado dos veces antes. Cuando ella lo dejó, literalmente no tenía dinero; le preguntó a su amigo Hermes Pan si podía comer en su casa. Hayworth se casó con Orson Welles el 7 de septiembre de 1943 durante The Mercury Wonder Show. Unas horas después de casarse, volvieron a trabajar en el estudio. Tuvieron una hija, Rebecca, que nació el 17 de diciembre de 1944 y murió a la edad de 59 años. El 10 de noviembre de 1947, recibió un divorcio que se convirtió en definitivo el año siguiente. En 1948, Hayworth abandonó su carrera cinematográfica para casarse con el príncipe Aly Khan, un hijo del sultán Mahommed Shah, Aga Khan III, el líder de la secta Ismaili del Islam chiita. Se casaron el 27 de mayo de 1949. Su conjunto de bodas fue influenciado por «New Look» de Dior, lanzado en 1947. Aly Khan y su familia se involucraron estrechamente en carreras de caballos, poseyendo caballos y carreras. Hayworth no estaba interesado en el deporte, pero se convirtió en miembro del Del Mar Thoroughbred Club. Su yegua, doble Rose, ganó varias carreras en Francia y terminó en segundo lugar en el Premio del Arco del Triunfo en 1949. En 1951, cuando aún estaba casado con Hayworth, Khan fue visto con la actriz Joan Fontaine en el club nocturno donde él y Hayworth se habían conocido. Hayworth amenazó con divorciarse en Reno, Nevada. A principios de mayo, Hayworth se mudó a Nevada para comenzar una estancia legal a fin de calificar para el divorcio. Ella se quedó con su hija en Lake Tahoe y dijo que el niño sería secuestrado. Hayworth pidió el divorcio en Khan el 2 de septiembre de 1951 debido a «extrema crueldad, de naturaleza totalmente mental». En enero de 1953, Hayworth recibió el divorcio de Aly Khan a causa de extrema crueldad mental. La hija de Hayworth, Yasmin, jugó en el terreno de juego cuando se escuchó el caso, y finalmente subió al regazo del árbitro. Cuando Hayworth y Dick Haymes se conocieron por primera vez, todavía estaba casado y su carrera como cantante estaba disminuyendo. Cuando ella apareció en los clubes, consiguió una audiencia más grande. Haymes estaba desesperado por dinero porque dos de sus ex cónyuges tomaron medidas legales en su contra por el beneficio de la prestación familiar no remunerada. Sus problemas financieros fueron tan graves que no pudo regresar a California sin ser arrestado. Haymes nació en Argentina y no tenía una prueba sólida de ciudadanía estadounidense. Poco después de conocer a Hayworth, los funcionarios estadounidenses comenzaron un procedimiento para permitirle deportar a Argentina porque era un extranjero ilegal. Esperaba que Hayworth pudiera influir en el gobierno y mantenerlo en los Estados Unidos. Cuando asumió la responsabilidad de su ciudadanía, surgió un vínculo que condujo a un matrimonio. Los dos se casaron en el Hotel Sands en Las Vegas el 24 de septiembre de 1953, y su procesión nupcial pasó por el casino. En un momento dado, la pareja estuvo encerrada durante 24 horas en una habitación de hotel de Manhattan en el hotel Madison, mientras los agentes del alguacil esperaban fuera y amenazaban con arrestar a Haymes por deudas pendientes. Al mismo tiempo, Hayworth luchó una fuerte pelea por la custodia con Khan, informando amenazas de muerte contra sus hijos. Cuando vivía en Nueva York, Hayworth envió a los niños a su niñera en el condado de Westchester. Fueron encontrados y fotografiados por un periodista de la revista Confidential. Después de un tumultuoso dos años juntos, Haymes golpeó a Hayworth en público en 1955 en el club nocturno Cocoanut Grove en Los Ángeles. Hayworth hizo sus maletas, salió y nunca regresó. El ataque y la crisis la conmocionaron, y su médico le ordenó que se quedara en la cama por unos días. A Hayworth le faltó dinero después de su matrimonio con Haymes. Ella no había recibido beneficios por hijos de Aly Khan. Continuó con Orson Welles por el pago complementario de la prestación por hijos a 
cargo, que según ella nunca se pagó. Este esfuerzo no tuvo éxito y se sumó a su estrés. Hayworth comenzó una relación con el productor de cine James Hill, con quien se casó el 2 de febrero de 1958. La colocó en una de sus últimas películas principales, Separate Tables. Esta película fue popular y muy elogiada, aunque The Harvard Lampoon la llamó la peor actriz de 1958 por su actuación. El 1 de septiembre de 1961 Hayworth pidió el divorcio, en el que era culpable de extrema crueldad mental. Más tarde Hill escribió Rita Hayworth: A Memoir, en la que sugirió que su matrimonio colapsó porque quería que Hayworth hiciera películas, mientras que ella quería que ambos se retiraran de Hollywood. En 1972, Hayworth, de 54 años, quiso dejar de actuar, pero necesitaba dinero. Sobre la propuesta de Robert Mitchum, ella acordó filmar La ira de Dios. La experiencia puso de manifiesto su mala salud y su deterioro del estado mental. Como no podía recordar sus líneas, sus escenas fueron grabadas línea por línea. En noviembre acordó terminar otra película, la británica Tales That Witness Madness, pero debido a su deterioro de la salud, abandonó el set y regresó a los Estados Unidos. Ella nunca regresó a la actuación. En marzo de 1974, ambos hermanos murieron a la semana de diferencia, lo que le causó una gran tristeza y le llevó a beber en exceso. En enero de 1976, en el aeropuerto londinense de Heathrow, Hayworth fue retirada de un vuelo de la TWA después de un estallido de ira mientras viajaba con su agente. El evento atrajo mucha publicidad negativa; una foto inquietante fue publicada en los periódicos al día siguiente. El alcoholismo de Hayworth ocultó los síntomas de lo que finalmente fue la enfermedad de Alzheimer. En julio de 1981, la salud de Hayworth se deterioró a tal punto que un juez del Tribunal Superior de Los Ángeles dictaminó que ella debería estar bajo el cuidado de su hija, la princesa Yasmin Aga Khan de la ciudad de Nueva York. Hayworth vivía en un departamento en The San Remo en Central Park West que linda con el de su hija, que se ocupó de su madre durante sus últimos años. En 1983, Rebecca Welles logró ver a su madre por primera vez en siete años. Roger Welles habló con su amigo de toda la vida Roger Hill y expresó su preocupación por el efecto de la visita en su hija. Rita Hayworth terminó en un semicoma en febrero de 1987. Murió a la edad de 68 años de complicaciones relacionadas con la enfermedad de Alzheimer tres meses después, el 14 de mayo de 1987 en su casa en Manhattan. El 18 de mayo de 1987 se realizó un funeral en la Iglesia del Buen Pastor en Beverly Hills. Fue enterrada en Holy Cross Cemetery, Culver City. Hayworth recibió una nominación al Globo de Oro por Mejor Película de Película Actriz por su actuación en Circus World (1964). En 1999, Hayworth fue reconocida como una de las 25 mejores estrellas femeninas del cine clásico de Hollywood en la encuesta del American Film Institute, AFI’s 100 Years … 100 Stars.
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