Nanette Fabray – en el cielo

Nanette Fabray (27 de octubre de 1920 – 22 de febrero de 2018) fue una actriz, cantante y bailarina americana. Fabray nació en San Diego el 27 de octubre, 1920 como Nanette Rubí Bernadette Fabares, hija de Lily Agnes (McGovern), una ama de casa y Raoul Bernard Fabares, un conductor de tren. La familia vivía en Los Ángeles y la madre de Fabray fue instrumental en tener a su hija como una niña en el mundo del espectáculo. A temprana edad estudió tap dance con, entre otros, Bill «Bojangles» Robinson. Hizo su debut en el escenario profesional como «Miss New Years Eve 1923» en el Million Dollar Theatre a la edad de tres años. Pasó gran parte de su juventud en producciones de vaudeville como bailarina y cantante. Ella apareció con estrellas como Ben Turpin. Los padres de Fabray se divorciaron cuando ella tenía nueve años, pero continuaron viviendo juntos por razones financieras. Durante la Gran Depresión, su madre cambió su hogar a un internado que ayudó a Fabray y sus hermanos y hermanas. En su adolescencia, Fabray fue a la Escuela de Teatro Max Reinhardt con una beca. Ella estuvo presente en Hollywood High School, donde se graduó en 1939. Ingresó al Los Angeles Junior College en el otoño de 1939, pero se retiró unos meses después. Siempre había tenido problemas en la escuela debido a una limitación auditiva no diagnosticada, lo que dificultaba el aprendizaje. Finalmente, se le diagnosticó una pérdida de audición en los años veinte, después de que un profesor de actuación la alentara a hacerse una prueba de audición. A la edad de 19 años, Fabray debutó como una de las damas de Bette Davis en The Private Lives of Elizabeth and Essex (1939). Ella apareció en ese año en dos películas extra para Warner Bros., The Monroe Doctrine (1939) y A Child Is Born (1939), pero no firmó un contrato de estudio a largo plazo. Luego apareció en la producción de Meet the People en Los Ángeles en 1940, que luego recorrió los Estados Unidos en 1940-1941. En el espectáculo, cantó durante el claqué la arena de la ópera «Caro nome» del Rigoletto de Giuseppe Verdi. Durante el show en Nueva York, Fabray fue invitado a tocar la canción «Caro Nome» para un beneficio en el Madison Square Garden, con Eleanor Roosevelt como oradora principal. Ed Sullivan fue el maestro de ceremonia para el evento y el famoso anfitrión, leyendo una tarjeta de señal, su nombre incorrectamente conocido como «Nanette Fa con el culo.» Después de este paso en falso embarazosas, la actriz cambió la ortografía de su nombre Fabares en Fabray. Artur Rodziński, director de la Filarmónica de Nueva York, presenció la actuación de Fabrays en Meet the People y se ofreció para patrocinarla en la Juilliard School, un entrenamiento vocal de ópera. Estudió ópera en Juilliard con Lucía Dunham durante la segunda mitad de 1941, cuando realizó su primer musical de Broadway, Cara Es de Cole Porter Let! Con Danny Kaye y Eva Arden. Decidió que prefería el teatro musical a la ópera y se retiró de la escuela después de cinco meses. Ella se convirtió en una exitosa actriz de teatro musical en Nueva York en la década de 1940 y principios de 1950, protagonizada por producciones por Júpiter (1942), Mi Estimado Pública (1943), Jackpot (1944), Bloomer Girl (1946), altos zapatos de botón (1947), Arms and the Girl (1950) y Make a Wish (1951). En 1949 ganó el Premio Tony a la Mejor Actriz en un musical por su interpretación de Susan Cooper en el musical Love Life de Kurt Weill / Alan Jay Lerner. Ella recibió una nominación Tony por su papel de Nell Henderson en 1963 para el Sr. Presidente 1963 después de una ausencia de once años en la fase de Nueva York. Fabray fue de gira en musicales durante muchos años y actuó en espectáculos como Wonderful Town y No, No, Nanette. A mediados de los años cuarenta, Fabray trabajó regularmente para NBC en varios programas en Los Ángeles. A fines de la década de 1940 y principios de la de 1950 realizó sus primeras presentaciones destacadas de programas de televisión nacionales en una variedad de programas de variedades tales como: The Ed Sullivan Show, Texaco Star Theatre y The Arthur Murray Party. También apareció en Your Show of Shows como estrella invitada junto a Sid Caesar. Apareció como una normal en Caesar’s Hour de 1954 a 1956, ganando tres premios Emmy. Fabray abandonó el programa después de un malentendido cuando su gerente, inconsciente de ella, hizo demandas poco razonables sobre su tercer contrato estacional. Fabray y Caesar solo se reconcilian años después. En 1961 Fabray jugó en 26 episodios de Westinghouse Playhouse, una serie de comedias de media hora que también se conocía como The Nanette Fabray Show y Yes, Yes Nanette. Fabray apareció como la madre del personaje principal en varias series de televisión como One Day at a Time, The Mary Tyler Moore Show y Coach, donde interpretó a la madre de la verdadera sobrina Shelley Fabares. Fabray hizo 13 apariciones especiales en The Carol Burnett Show. Ha tocado en varios episodios de The Dean Martin Show, The Hollywood Palace, Kraft Music Hall the Perry Como y The Andy Williams Show. Fue panelista en 230 episodios del programa de larga duración The Hollywood Squares y un invitado misterioso en What’s My Line? Interpretó papeles invitados con papeles de actor en Burke’s Law, Love, American Style, Maude, The Love Boat y Murder, She Wrote. En el programa de PBS Pioneers of Television: Sitcoms, Mary Tyler ha atribuido a Moore Fabray la inspiración de su característica técnica de llanto cómico. En 1953, Fabray interpretó a su papel más conocido en la pantalla como dramaturgo estilo Betty Comden en el musical The Band Wagon de Metro-Goldwyn-Mayer con Fred Astaire y Jack Buchanan. La película contenía a Fabrah, Astaire y Buchanan con la canción clásica «Triplets», que se grabó en That’s Entertainment, Part II. Los créditos cinematográficos adicionales de Fabray incluyen; The Subterraneans (1960), The Happy Ending (1969), Harper Valley PTA (1978), Amy (1981) y Teresa’s Tattoo (1994). El trabajo más reciente de Fabray fue en 2007, cuando apareció en The Damsel Dialogues, una revista original del compositor Dick DeBenedictis, con dirección / coreografía de Miriam Nelson. El primer marido de Fabray, David Tebet, fue vicepresidente de NBC. Su segundo marido fue el guionista Ranald MacDougall, cuyos créditos de escritura también incluyeron a Mildred Pierce y Cleopatra y que se desempeñó como presidente del Writers Guild of America a principios de los años setenta. La pareja se casó desde 1957 hasta su muerte en 1973. Tuvieron un hijo: Jamie MacDougall. Ella era residente de Pacific Palisades, California; y era la tía de la cantante/actriz Shelley Fabares. La boda de su sobrina en 1984 con el actor Mike Farrell fue en su casa. Fue admitida en el hospital por casi dos semanas luego de ser dejada inconsciente por un tubo que caía entre bastidores durante la transmisión de Caesar’s Hour en 1955. Nanette Fabray tiene una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood. Recibió el Premio al Servicio Distinguido del Presidente y el Premio Humanitario Eleanor Roosevelt por sus esfuerzos a largo plazo en favor de las personas sordas y con problemas de audición. Fabray murió el 22 de febrero de 2018 en el hogar de ancianos de Canterbury por causas naturales a la edad de 97 años.