Henry Fonda

Henry Jaynes Fonda (16 mayo 1905 – 12 agosto 1982) fue un actor de cine y teatro americano con una carrera que abarca más de cinco decenios. Los antepasados de Fonda de Génova, Italia, emigraron a los Países Bajos en el siglo 15. En 1642 una rama de la familia Fonda emigró a la colonia holandesa de Nueva Holanda en la costa al este de América del Norte. Ellos fueron los primeros en población holandesa para instalarse en lo que hoy es Nueva York, haciendo de la ciudad Fonda, Nueva York, fue fundada. En 1888, muchos de sus descendientes se trasladó a Nebraska. Henry Fonda nació en Grand Island, Nebraska, por el jefe de publicidad presión William Brace Fonda y su esposa, Elma Herberta (Jaynes), en el segundo año de su matrimonio. Fonda se planteó como un científico cristiano, a pesar de que fue bautizado como un episcopal en la iglesia episcopal de San Esteban en Grand Island. A pesar de un fondo religioso, que más tarde se convirtió en un agnóstico. Fonda era un chico tímido, corto que tendían a evitar niñas, excepto sus hermanas y era un buen patinador, nadador y ciclista. Trabajaba a tiempo parcial en planta de impresión de su padre y pensó una posible carrera como periodista. Más tarde, trabajó después de la escuela para la compañía telefónica. También disfrutó dibujando. Fonda era activo en los Boy Scouts of America. Cuando tenía unos 14 años de edad, su padre lo llevó a lo largo de observar el anillo colgante de un joven negro que fue acusado de violación. Esto hizo que el joven Fonda furiosa y mantuvo una cuidadosa atención a las perjuicio para el resto de su vida. Por su último año en la escuela secundaria, Fonda había crecido a más de seis pies de altura, pero se mantuvo tímido. Estudió en la Universidad de Minnesota, donde se especializó en periodismo, pero no se graduó. Él tomó un trabajo en la empresa de crédito al por menor. A la edad de 20 años, Fonda comenzó su carrera como actor en la Omaha Community Playhouse, cuando el amigo de su madre Dodie Brando (madre de Marlon Brando) había recomendado un papel juvenil en Ti y Te, intenta, que fue lanzado como Ricky . Estaba fascinado por el escenario, el aprendizaje de todo, desde diseño de una etapa a la producción, y avergonzado por su capacidad de actuar. Cuando llegó a la iniciativa de Merton de las películas, se dio cuenta de la belleza de actuar como una profesión porque él podría distraer la atención de su propia personalidad relacionada con el lenguaje y crear personajes de prácticas que dependían de alguien decir otra cosa que está escrito. Fonda decidió dejar su trabajo y se fue a Oriente en 1928 para probar suerte. Llegó a Cape Cod y desempeñó un pequeño papel en el teatro del Cabo en Dennis, Massachusetts. Un amigo lo llevó a Falmouth, MA, donde se unió y se convirtió rápidamente en un valioso miembro de los Jugadores de la universidad, una empresa de pares de verano. Allí trabajó con Margaret Sullavan, su futura esposa. James Stewart se unió a los jugadores unos meses después de Fonda fue, a pesar de que ya se habían convertido en grandes amigos para toda la vida. Fonda dejó a los jugadores al final de la temporada 1931-32 después de que apareció en su primer papel profesional en la burla, por Sem Benelli. También en el elenco de la broma con Fonda y Logan estaban Bretaigne Windust, Kent Smith y Eleanor Phelps. Fonda en el camino a la ciudad de Nueva York para estar con su entonces esposa, Margaret Sullavan. El matrimonio fue corto, pero cuando James Stewart llegó a Nueva York, cambió su suerte. Fonda apareció en el teatro de 1926 a 1934. No lo hicieron mejor que muchos estadounidenses dentro y fuera del trabajo durante la depresión Grreat veces carecía de suficiente dinero para tomar el metro. Fonda consiguió su primera ruptura en películas cuando fue contratado en 1935 como actor principal de Janet Gaynor en la 20ª adaptación a la pantalla de Century Fox del granjero toma una mujer. En 1935, Fonda protagonizó la película RKO Sueño demasiado por la estrella de la ópera Lily Pons. Fonda carrera cinematográfica floreció cuando jugaba con su compañero de Sylvia Sidney y Fred MacMurray en el Camino del pino solitario (1936), la primera película Technicolor disparo fuera. Jugó con su ex esposa Margaret Sullavan en la luna de nuestro hogar, y condujo a un breve resurgimiento de su relación con una breve, pero temporal, teniendo en cuenta el nuevo matrimonio. Fonda fue protagonista en Sólo se vive una vez (1937), también co Sidney jugó, y dirigida por Fritz Lang. Él fue un éxito de crítica frente a Bette Davis, que lo había recogido en la película Jezabel (1938). Esto fue seguido por el papel principal en Young Mr. Lincoln (1939), su primera colaboración con el director John Ford, y que año interpretó Frank James Jesse James (1939). Otra película de 1939 Corazones indomables, también dirigido por Ford. El éxito de Fonda Ford ha llevado a reclutarlo a Tom Joad jugar en la adaptación cinematográfica de la novela de John Steinbeck Las uvas de la ira (1940). Un reacios Darryl Zanuck, que verkiesde Tyrone Power, insistió en Fonda de firmar un contrato de siete años con su estudio, Twentieth Century-Fox. Fonda estuvo de acuerdo y finalmente fue nominado para un premio de la Academia por su trabajo en la película, que muchos consideran su mejor papel. Fonda protagonizó El retorno de Frank James (1940) Gene Tierney. Luego actuó junto a Barbara Stanwyck en Preston Sturges Las tres noches de Eva (1941) y jugó de nuevo con Tierney en las exitosas comedias screwball anillos en sus dedos (1942). Ella fue uno de los co-estrellas favoritas de Fonda, y ellos se reunieron en tres películas. Fue elogiado por su papel en El Incidente en Ox-Bow (1943). Fonda fue durante tres años, inicialmente como intendente tercera clase en el destructor USS Satterlee. Más tarde fue nombrado Teniente junior junior en combate aéreo de Inteligencia en el Pacífico Central y fue galardonado con la Armada citación de unidad presidencial y la Estrella de Bronce. Después de la guerra, Fonda tomó un descanso de películas y se fue a las fiestas de Hollywood y disfrutó de la vida civil. Fonda jugó Wyatt Earp en Pasión de los fuertes (1946), que fue dirigida por John Ford. Fonda ha hecho siete películas de la posguerra fueron a su contrato con Fox, estos últimos son Daisy Kenyon de Otto Preminger (1947), junto a Joan Crawford. Jugó en El fugitivo (1947), que fue la primera película de la nueva compañía de producción de Ford, Argosy Imágenes. En 1948 apareció en otra producción Argosy / Ford, Fort Apache, como un fuerte militar de colonos, junto con John Wayne y Shirley Temple en su primer papel adulto. Fonda rechazó un contrato de estudio a largo plazo, y volvió a Broadway y llevaba una gorra de su oficial para el papel principal en Mister Roberts. Ganó un premio Tony por 1948 la pieza. Después de una ausencia de ocho años a partir películas en las que actuó en Mister Roberts, la versión 1955 de la película de James Cagney, William Powell y Jack Lemmon. Siguió un patrón para llevar a sus aclamados papeles de la etapa en la gran pantalla. Después de Mister Roberts Fonda entonces apareció en la producción de Paramount Pictures de Leo Tolstoy Guerra épica y la Paz (1956), en la que interpretó Pierre Bezukhov opuesta Audrey Hepburn: Se necesitaron dos años para disparar. Fonda trabajó con Alfred Hitchcock en 1956 y jugó con un hombre que fue falsamente acusado de robo en el hombre equivocado. En 1957, Fonda hizo su primera incursión en la producción de 12 hombres sin piedad, sobre la base de una adaptación para televisión o un guión escrito por Reginald Rose y dirigida por Sidney Lumet. La película de bajo presupuesto de la película fuera terminada en 17 días, sobre todo en una sala del jurado claustrofóbico. Fonda hizo las nominaciones de la Academia y el Globo de Oro con el co-productor de Reginald Rose ganó el premio 1958 BAFTA al mejor actor por su interpretación de «Miembro del jurado # 8.» Después de su actuación en las películas del Oeste La estrella de la lata (1957) y brujo (1959) Fonda volvieron al lugar de producción de la serie de NBC el oeste de televisión The adjunto (1959-1961), donde jugó como mariscal Simon Fry. Sus compañeros de trabajo eran Allen Case y Read Morgan. En la década de 1960, Fonda protagonizó una serie de guerra y epopeyas occidentales incluyendo El día más largo 1962 y la producción del Cinerama Cómo La conquista del Oeste de 1965 en la manera del daño, y Batalla de las Ardenas. En la Guerra Fría, película de suspense Fail-Safe (1964) Fonda jugó el presidente de los Estados Unidos que están tratando de poner fin a un holocausto nuclear por medio de tensas negociaciones con los soviéticos después de los bombardeos de Estados Unidos han llevado el error de la Unión Soviética caer. Volvió a un cine más ligera en la montaña de Spencer (1963), que fue la inspiración para la serie de televisión Los Walton. Fonda apareció contra el tipo como el villano ‘Frank’ en 1968 Erase una vez en el Oeste. En 1970, Fonda y Stewart se reunieron en el oeste de El club social de Cheyenne. Se les aparecieron por primera vez juntos en la película On Our Merry Way (1948), una comedia que también William Demarest y Fred MacMurray jugaron y se caracterizan por un maduro Carl «Alfalfa» Switzer, que actuó como un niño en el Our Gang. A pesar de sus setenta Fonda fue en los años setenta que trabajan en teatro, televisión y cine. Las otras dos películas eran demasiado tarde y los perros, y había un hombre torcido. Él jugó en 1971 y 1972 en la serie de ABC-TV La familia Smith. Una adaptación de la película de televisión de la novela de John Steinbeck, The Red Pony 1973, Fonda obtuvo una nominación al Emmy. Después del éxito del melodrama de Hollywood, Miércoles de Ceniza, filmó tres producciones italianas en 1973 y 1974. El más exitoso de estos, mi nombre es Nadie, Fonda presenta en una actuación comedische raro como un viejo pistolero. Fonda continuó su formación a través de sus últimos años, incluyendo varios papeles exigentes en obras de Broadway. Volvió a Broadway en 1974 para el drama biográfico, Clarence Darrow, por la que fue nominado a un Tony. la salud de Fonda se había deteriorado durante años, pero sus primeros síntomas externos se encontró después de una representación de la obra en abril de 1974, cuando fue decepcionante por agotamiento. Después de la aparición de la arritmia cardiaca por el cáncer de próstata, que tenía un marcapasos instalado después de la cirugía del cáncer. Fonda regresó a la obra en el año 1975. Después de la ejecución de una obra de teatro de 1978, el primer lunes de octubre, tomó el consejo de su médico y él dejó de tocar, a pesar de que se quedó en el cine y la televisión. Fonda apareció en un renacimiento de la época de su vida el 17 de marzo 1972 en el Teatro Huntington Hartford se abrió en Los Ángeles. En 1976, Fonda apareció en varias producciones de televisión notables, el primer curso de colisión, la historia de la volátil relación entre el presidente Harry Truman (E. G. Marshall) y el general MacArthur (Fonda), producida por ABC. Después de una aparición en la famosa transmisión de Showtime de Almos’ un hombre, basado en una historia de Richard Wright, actuó en la épica miniserie de la NBC Capitanes y Reyes, basado en la novela de Taylor Caldwell. Tres años más tarde apareció en las raíces de la ABC: las próximas generaciones, pero la miniserie se vieron ensombrecidos por su predecesor, Roots. También en 1976, Fonda protagonizó la Segunda Guerra Mundial superproducción de Midway. Fonda terminó 70 años en una serie de películas de desastres. El primero de estos fue el thriller de 1977 italiana Killer pulpo Tentacoli (tentáculos) y la montaña rusa, donde Fonda apareció con Richard Widmark y un joven Helen Hunt. Jugó de nuevo con Widmark, Olivia de Havilland, Fred MacMurray y José Ferrer en la película Killer Bee El enjambre. También acteerd en el cine mundial de desastres Meteor Sean Connery, Natalie Wood y Karl Malden, y la producción canadiense Ciudad en llamas. Fonda tuvo un pequeño papel en su hijo, Peter, en Wanda Nevada (1979), con Brooke Shields. Si Fonda salud se deterioró y se tomó una pausa larga entre el rodaje, los críticos comenzaron a notar su extensa obra. En 1979 se invirtió grado conducto de American Theater salón de la fama por su actuación en Broadway. Premios Lifetime Logro de los Globos de Oro y premios de la Academia siguieron en 1980 y 1981, respectivamente. Fonda continuó a producirse a principios de 1980, aunque todas menos una de las producciones en las que se había grabado antes de su muerte, fue para la televisión. En el estanque dorado en 1981, la adaptación cinematográfica de la obra de Ernest Thompson, marcó un triunfo profesional y personal final para Fonda. Dirigida por Mark Rydell, el proyecto dio colaboraciones sin precedentes entre Fonda y Katharine Hepburn, la Fonda y su hija Jane. En diciembre de 1981, la película fue bien recibida por los críticos. Después de un lanzamiento limitado el 4 de diciembre En el estanque dorado desarrollado lo suficiente de una audiencia casi para ser lanzado el 22 de enero. Con 10 nominaciones de la Academia de la película ha ganado casi $ 120 millones de dólares en la taquilla, haciendo de él un éxito inesperado. Además de las victorias Hepburn (mejor actriz) y Thompson (guión) Fonda dio a su único Oscar al mejor actor (que era el más antiguo receptor del premio, y también le valió un premio al mejor actor Globo de Oro). Fonda estaba demasiado enfermo para asistir a la ceremonia y su hija Jane tomó en su nombre. rendimiento final de Fonda fue en el drama del solsticio de verano 1981 televisión con Myrna Loy. Fue filmado habían envuelta después de Fonda En el estanque dorado y fue disminuyendo rápidamente la salud. Fonda se casó cinco veces y tuvo tres hijos, uno adoptado. Su matrimonio con Margaret Sullavan en 1931 terminó rápidamente en divorcio, que terminó en divorcio en 1933. En 1936 se casó con Frances Ford Seymour Brokaw, viuda de un rico industrius, George Tuttle Brokaw. El Brokaw tuvo una hija, Frances de Villers, llamado «Pan», nació poco después de la boda de Brokaw en 1931. Fonda conoció a su futura esposa Frances Denham Studios en Inglaterra en el conjunto de alas de la mañana, la primera imagen británica que es filmada en Technicolor. Tuvieron dos hijos, Jane (nacida el 21 de diciembre de 1937) y Peter (nacido el 23 de febrero de, 1940), que eran los dos actores exitosos. Jane tiene dos premios de la Academia a la mejor actriz ganó, y Peter ha sido nominado a dos Oscar, uno al mejor actor. En agosto de 1949 Frances Fonda anunció que quería el divorcio para que pudiera volverse a casar; Su matrimonio de 13 años estaba feliz por él. Devastado por la confesión de Fonda, y atormentado durante años por problemas emocionales, Frances fue en enero de 1950 en el hospital psiquiátrico Austen Riggs para el tratamiento. Desde entonces, ha suicidado 14 de abril. Antes de su muerte ella había escrito seis notas para diferentes personas, pero no terminó mensaje para su marido. Fonda rápidamente organizó un funeral privado, y solamente él y su madre Sophie Seymour. Años más tarde, el Dr. Margaret Gibson, el psiquiatra que había tratado a Frances Austen Riggs, Fonda descrito como «una persona fría, zelfabsorbeerde, un narcisista completa.» Más tarde, en 1950, se casó con Susan Blanchard Fonda, con quien tuvo un romance desde 1948. Ella tenía 21 años de edad, hija de nacida-australiana diseñador de interiores Dorothy Hammerstein y la hijastra de Oscar Hammerstein II. Juntos adoptaron una hija, Amy Fishman (nacido en 1953). Se divorciaron tres años después. En 1957, se casó con el italiano Fonda baronesa Afdera Franchetti, se divorciaron en 1961. Poco después, en 1965, se casó Fonda Shirlee Mae Adams, y se quedó con ella hasta su muerte en 1982. La relación de Fonda con sus hijos ha sido descrito como » emocionalmente distantes». Fonda aborrecía muestras de sensibilidad en sí mismos oa otros, y esto era una parte regular de su carácter. Cada vez que sintió que su pared emocional fue violada, tenía ataques de ira y mostró un temperamento enojado rehuyó su familia. Su hija Jane se negó amistades republicanos de su padre con actores como John Wayne y James Stewart. Su relación era muy tensa porque Jane Fonda era un activista de izquierda. Jane Fonda anunció a sí misma de la sensación de su padre, especialmente durante sus primeros días de actuación. Mientras Jane Fonda desarrolló su habilidad como actriz, ella se siente frustrado por el talento de su padre para ella fue una demostración de potencia sin esfuerzo. Fonda ha fallecido el 12 de agosto de 1982 en su casa de Los Ángeles de enfermedades del corazón a la edad de 77 años. La esposa Fonda, Shirlee, su hija Jane y su hijo Peter tenía aquel día por su lado. Él sufre de cáncer de próstata, pero esto no ha provocado directamente su muerte y sólo se nota cuando un trastorno concurrente en su certificado de defunción. Fonda pidió no llevar a cabo el funeral, y fue incinerado rápidamente. Fonda es ampliamente reconocido como uno de los grandes de Hollywood de la época clásica.

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