Ann Savage – en el cielo

Ann Savage (19 de febrero de 1921 – 25 de diciembre de 2008) fue una actriz Americana de cine y televisión. Ann Savage nació Bernice Maxine Lyon en Columbia, Carolina del Sur. En sus primeros años, su familia estaba «en constante movimiento» cuando su padre del ejército de los Estados Unidos «se mudó de una base a otra». Después de su muerte cuando Bernice tenía cuatro años, su madre se mudó a Los Ángeles. Al crecer «a la vuelta de la esquina del distrito de joyería», los «palacios de cine de Broadway del centro de Los Ángeles, sirvieron como su niñera» mientras su madre vendía joyas. Asistió a la 64th Street Grammar School y Mount Vernon Junior High, y «pisó por primera vez un escenario de sonido a los 17 años» en MGM Studios, probado por Edgar Selwyn, «Ann pasó tiempo con niños famosos de Hollywood como: Lana Turner, Judy Garland, Freddie Bartholomew y Deanna Durbin. Su prueba de MGM no funcionó, lo que la llevó a «cubrirse los dientes» y recibir capacitación teatral en el taller de Max Reinhardt «en Sunset Boulevard. Reinhardt supervisó su cambio de nombre y Bernice se convirtió en Ann Savage. El gerente de la escuela Reinhardt, Bert D’Armand, también se convertiría en el agente de Savage, y los dos se casarían más tarde. A Savage le ofrecieron una prueba de pantalla de Fox, pero ella «decidió no presentarse porque sabía que el estudio ya tenía un montón de bellas rubias». En cambio, Savage hizo una prueba de pantalla con Columbia Pictures después de interpretar a Lorna en una calificación de actuación de Golden Boy de Odet y se le ofreció un contrato. Aunque Columbia solía peinar a sus hijas en forma de Rita Hayworth, la mirada de Savage se hizo eco de Ann Sheridan, aunque sus mechones rubios habituales eran rojos para Footlight Glamour (1943) «para que la estrella, Penny Singleton, fuera la única rubia en la pantalla». Se unió a Joan Davis y Jinx Falkenberg en Two Senoritas from Chicago (1943) y jugó (como una morena) en el primero de varios viajes con Tom Neal en Klondike Kate (1943). Si bien Savage y Neal no estaban cara a cara (pensó que era «infantil»), el dúo protagonizaría Two Man Submarine y The Unwritten Code (ambos en 1944), antes de su película más famosa, la película de 1945 Noir Detour. Después de Detour, Savage protagonizó media docena de otras películas a fines de la década de 1940, incluyendo Scared Stiff (1945), The Spider (1945), The Dark Horse (1946) y Satan’s Cradle (1949; un raro western) fueron sus años más prolíficos. detrás de ella. A partir de la década de 1980, Savage también asistió a varios festivales de cine, lo que le permitió fortalecer su estado personal y hacerla volver a ser «una figura glamorosa sobre Hollywood en festivales de cine y gala». En 1983, asistió a una proyección de Detour como homenaje al director Edgar Ulmer, donde conoció a la viuda de Ulmer, Shirley. Savage pasó a la televisión, mostrando Fireside Theatre, Schlitz Playhouse of the Stars y The Ford Television Theatre entre 1950 y 1955. También participó en episodios de Front Page Detective, Gang Busters, City Detective y Death Valley Days (AKA Los pioneros), pero cada vez se les ofrecían menos roles. Ella continuó actuando en la pantalla grande, incluso en Allan Dwan’s Women They Almost Lynched (1953) con Audrey Totter, Joan Leslie y John Lund. Savage finalmente comenzó a aparecer en comerciales y películas de la industria antes de retirarse en gran medida de la actuación a mediados de la década de 1950. Savage era «un modelo pin-up popular de la Segunda Guerra Mundial, una página central de Esquire creada por George Hurrell y un vendedor incansable de tormentas de establos de War Bonds en dos giras». Estuvo brevemente casada con Clark Tennesen entre 1939 y 1941, antes de casarse con su agente (y el director de la escuela Max Reinhardt) Burt (o Bert) D’Armand c. 1942-1945. Los dos vivieron en Nueva York desde finales de la década de 1950 hasta su repentina muerte en 1969. Después de la muerte de su esposo, Savage regresó a Los Ángeles para estar con su madre, tomó «tareas para financiar lecciones de vuelo» y tuvo licencia de piloto en 1979. También se convirtió en «copropietaria de una pequeña empresa de herramientas» y más tarde «siguió una capacitación de secretaria» y se convirtió en «recepcionista de una secretaria y luego secretaria de la firma de abogados [Loeb & Loeb] en Los Ángeles». Al crecer y trabajar en la última parte de la «Edad de Oro» de Hollywood, Savage estaba muy entusiasmado con «preservar y celebrar todo lo relacionado con Hollywood» y se convirtió en miembro voluntario y asesor de Hollywood Heritage. En 2007, «disfrutó de su regreso» y recibió excelentes críticas cuando el cineasta canadiense Guy Maddin la interpretó como su madre en su «retrato personal de su ciudad natal», My Winnipeg (2008). My Winnipeg recibió grandes elogios y ganó premios de la Asociación de Críticos de Cine de Toronto y del Círculo de Críticos de Cine de San Francisco, así como el Mejor largometraje canadiense en el Festival Internacional de Cine de Toronto y una nominación al Premio Genie. Mientras permanecía «rubia durante sus ochenta» y asistía a «festivales de cine y gala», Savage sufrió una serie de accidentes cerebrovasculares y se convirtió en residente de la mansión y el hospital de cine y televisión en California. Murió mientras dormía el 25 de diciembre de 2008, a los 87 años. Sus restos cremados fueron enterrados con su amado esposo D’Armand en el Hollywood Forever Cemetery (Los Ángeles, California).